因奉

自二次元美學再往前一步，從前奏開始建構起完整的世界觀，相對於飽滿的日系riff，這回使用了藏傳佛教的元素。聆聽珂拉琪的三個角度：1.近年的母語和本土尋根 2.華語主流與獨立音樂間的長期空缺 3.從Niconico和VOCALOID誕生如Yoasobi、Yorushika、Eve等結合動畫的覆面創作

有些哀愁還來不及完整述說，就已事過境遷，退到了比深層記憶還遠的腦迴摺痕裡。然而歸來的Finn開口，不放過任何分別後的細瑣，也不放過自省轉為扎人的怨懟，化簡為繁為簡的〈那些〉仍是刻劃甚深的都會民謠。跟著更加熟成淡然的嗓音唱和，終將發現，你跟2010年經歷那些的自己，除了歲月，倒也沒有相去多遠。

把天線打開，接收足以一掃陰雨的The fur.愛情正能量吧

由遠而近的前奏、句尾疊字、副歌前的急煞、沉默無語的水晶、遍灑的合成器如冬陽柔焦後緩緩推送的電波，再到solo時一陣俏皮，在一個令人想起CHVRCHES、TOPS這些甜美模範的synth-pop宇宙裡，什麼都能用「超可愛」來形容

即使音樂人的生活模式與濁水溪公社筆下的農工社會逐漸相遠，都市日常仍然有詩意的成分尚待被譜寫。〈那行那看〉展現看日早晚用韻上的巧思，且不單仰仗台語文而輕忽編曲：晶亮的音色選擇、如陽光灑落的吉他、反拍，最後淡出的樂句彷彿柔婉的盪在空中。將影子曳在身後，唱起現世代的後新台語歌。

踩著鮑伊〈Modern Love〉循階而下，第一聲吉他就足以帶你夢迴布魯克林的街頭。那裡有The Pains of Being Pure at Heart、Nic Hessler香橙金黃的步伐，是青少年歡笑、戀愛、煩惱的百搭款配樂。吐納東岸indie-pop與bedroom pop的芳華，通俗且完熟

以為是民謠底盤的搖滾敞篷，孰料起步30秒後暖足了引擎，開始打檔提速，催出乾冽的吉他一陣比一陣刮耳生痛，甫定神已化身迷幻悍馬車，踩滿油門的三分半。

歌詞自然地在三聲道間跳轉不顯突兀，段落間的吉他獨奏吸引力太過強大，將人引至未來或將成為台上台下大合唱的副歌。

以搭載Yuri Gagarin的東方一號為名，雖是環境音樂基底，卻有著溫婉綿延的宗教感包覆，像是Spiritualized和中期The Flaming Lips的氣味。中段開始改由新的一組動機不斷反覆，佈滿雜訊的地球軌道、偶爾衝出的碎石與廢棄物。有令人心安的老派，前後的風格變換也適合無定性的耳朵

不囿於文字，僅靠聲音繪出滿天星宇。韓立康擔任製作人，I Mean Us端出一首上乘的dream pop，在台灣花草系園圃裡，也終於長出一株夢幻卻不甜膩、弛張有度的人聲。

全曲充滿老派浪漫的美好：進行曲式的推送緩緩攢積能量，直至鍵盤點燃引信、升空；尾奏凝滯在拉威爾的時空，你抵達陌生的伊甸，偶有雜訊

來自加州的John Tucker和台北人Pia Hsieh共組環境實驗組合融化橋，首張專輯《我們從明天來》受台南啟發，先後被新加坡廠牌Evening Chants和日本MIDI相中。細膩地在古筝、嗩吶和笛子穿梭間，鋪墊上一層電氣聲響，如實映照古都的日常喧鬧與當中難得的靜謐。

瞪鞋或許暫時遠離鎂光燈，但對於瞪鞋掌握度足夠的新團輩出，出手不遜以往，甚至更臻成熟。
與曲名徹底相左，Slow起手就是一陣爆轟，曲式起落大開大闔而音色溫潤，人聲恰如其分地融入音牆，遠方的synth 自漩渦中探出，高聳如麒麟如鹿；於是你置身無風無雜訊的夢境，在空間中心被層層包覆，你打轉卻不致墜落。