Han Chen陳涵

舞告誦！先前曾提過，不曉得在街聲平台上何時會有這類長篇現場作品。製作電子實驗音樂或混音的朋友或可循此例，在這個專輯重要性越來越低的時代，嘗試長篇、混音帶或者音樂清單，也許才能夠真的讓人和從前一樣，透過音樂經歷一趟旅程。本作首尾大致以馳放與IDM呼應，主體為鐵客諾，終點前有段令人驚喜的衝刺。就不爆雷。

Hsinnä的馳放環境音樂企劃The Synth Frame，新專輯《The Veins》僅有7首曲目，曲風一氣呵成，大家不妨整張聽完。本曲在引擎啟動聲響後由合成器引出沙鈴所領導的鼓組循環，緩步向前再進入副歌旋律琴音的演奏，在更後方則有如同遙遠星光般閃爍的高頻琴音。夜晚的漫步，聆聽這曲目再合適不過。

當我企圖尋找一個脈絡理解，第一時間感覺有點Nils Frahm等人鍵盤環境音樂現場的氛圍。不過馬上會發現與北歐的冷空氣不同。首段鋪陳後出現屬於熱帶的康加鼓，搭著挑動人們身體的高鈸同步推進。大致可視為Chillout，帶著點想邀請你跳舞的悶騷。臺灣這幾天乍寒還暖、路人仍著夏裝的冬夜，正適合這樣的音樂。

要聽整張！來自柳州旅居成都的製作人Heeze於Babel Records推出個人首張專輯，帶有很強的Nu-Soul/Future味，乍聽有如Electric Wire Hustle或Flume等人的感覺。這首是其中個人偏好的演奏／beat曲目，節奏組琴聲慵懶、鼓搖擺、貝斯黏，為獨奏創造了廣闊的空間。

一首意象遼闊的歌曲，使用合成器與效果器管弦編制、和聲以及吉他，在Techno舞曲的基礎上創作。各種回聲與flanger創造出的空間感將人帶入作品名下的冷冽世界；電子鼓的推進則是帶領著人們循著作者的速度感前進探索；吉他、雜訊或者銅鈸的各式殘響為極地基本風雪與氣候狀態；最後，提琴的獨奏，反映行者的心境。

原先偏Minimal Techno的曲目在Skey的混音下成為帶有Future和Tropical風味合成琴聲的浩室舞曲。後面加入經典的Lyn Collins〈Think〉取樣直接帶人們回到瑞舞風行的時空，相對於稍具「東方實驗感」，並有著合成器擬弦樂獨奏的原曲，更顯親民、貼近舞池。流行融合的極佳範例。

由Madzine幕後發起，音色清爽的女子合成器電子團體。雖無艱澀難懂的實驗，亦非俗豔的靡靡之音。本曲而言由電子鼓組推進，帶著夢幻感的合成琴聲、從Hancock等人以降的浪漫風格vocal，頗有些日系流行電子的風味。首次副歌加入的掌擊與高鈸變化隱晦節制地親近舞曲，隨後引出在後段更明顯的貝斯，值得玩味。

似Homeshake的神秘宅錄製作。風格甚廣，作品類型夾雜著acid-jazz、funky、electro、chillout……等風味，簡單卻多為佳作，特別喜歡本曲：帶著一些80 smooth jazz，Lee Ritenour等爵士吉他手跨界作品感。曲間中止與重啟，正可呼應了本曲主題：在終止之上。

說實在不夠Diva、婊氣不足，但這類創作仍是定要鼓勵！電子音樂開端本為性少數文化。發展更久的扮裝皇后文化也是影響甚鉅，自Sylvester、RuPaul，到晚近的Shamir、Hercules And Love Affair等藝人，皆可視為一傳統的延續。更不用說DJ教父如LL、FK也為扮裝皇后出身。

阿嚕米？鋁門？大概是修紗窗、紗門、玻璃吧～歌曲的環境取樣或許只有台灣人才能秒懂，不過它節奏卻是無分國界的。欣賞這樣將IDM、舞曲節奏與取樣結合，創造出的夢幻感，彷彿漂浮於四層樓老公寓巷弄之間，來到回憶的空中。不是要讓你用力點頭下沉的Techno，亦非彈跳的House，而是隨著精心鋪陳規律緩慢地搖曳。