Han Chen陳涵

說說我聽這首歌的直接想法吧：James Blake、Erykah Badu。太讚！恭喜問題總部終於完成專輯！在臺灣，如此專注於Neo-Soul取徑的樂團專輯並不常見（儘管黑樂取徑皆有成長的趨勢），整體而言編制與專輯讓人想起澳洲的Hiatus Kaiyote樂團，此外黃宣加入製作陣容後編曲也更豐富。

難得能在StreetVoice聽到Deep House/Techno曲目，有好一陣子沒在版上見到這類型作品。這首歌很容易讓人聯想到Fred P、Ron Trent等藝人的音樂，極簡的延音堆疊女聲Vocal，加入低調的合成器貝斯，與浩室節奏呼應…還有那總在第四拍切分的Conga鼓，讓人想動起來的關鍵！

不曉得大家喜不喜歡80年代的Synth-Pop？KillerBlood在前鎮子發行的新專輯《鄉愁香》許多曲目讓人想起那年代！而〈歸屬感〉的貝斯推進也特別讓我想起就在幾年前，Roxy Music主唱Bryan Ferry曾和挪威新迪斯可天王Todd Terje翻唱的經典〈Johnny & Mary〉。

近期將由大浪漫唱片所發行的最新單曲，Everfor這首帶有Synth Pop音色的Lover's Rock/Reggae，並沒有侷限在對「City-Pop」的簡單詮釋與框架之中。如好友雷頓狗先前翻唱作品〈夏夜晚風〉，Everfor的音色也有異曲同工的「宅感」，在這隔離的時節，能否激起一波「宅浪漫」？

由鄭昭元、Leo37、Star Wu等人合作本曲可被置於意識饒舌（conscious rap）範疇。由複雜節奏破題進入Leo的意識饒舌，延續至副歌前「maybe one day」佈道式的呼喊與回應，銜接上Star的靈魂吟詠並持續與Leo呼應，以放克躍動感進入高潮，並回歸節奏做結，複雜者因而有理可循。

問題總部新作，節奏藍調、Neo-Soul愛好者必聽！加入我是機車少女主唱凌元耕，與Hana的組合，一呢喃、一嘆息，兩人搭檔大概是本世紀最慵懶。從黏滯的Rhodes電鋼琴前戲開始；激情的電吉他獨奏一路高潮到結束，與我輩黑樂同好熱愛的D'Angelo、Erykah Badu等人歌曲相近，如枕邊最佳伴侶。

一個字，爽！藏著新音色的舊曲風，Post Punk，同時令人想起經典樂團New Order的新電子作品與竇唯與黑豹樂隊的中國龐克。大鼓與貝斯的開場強硬地宣示，合成器為歌曲晦暗風格定調，吉他迴響將空間感與格局拉開，直截了當的吶喊……結尾幾個過門的瞬間，覺得可以朝法國Electro開展延續（DJ觀點）。

曲風偏極微主義環境音樂／合成音樂，Ratteu的《Hello, My Darling》EP講述的主題為「近乎毀壞的電腦，仍想再見使用者一面」的故事。本曲作為開場，令人聯想起Kraftwerk，但EP同時也有YMO以降，明亮的日系8位元聲響。音色呈現大致可分為失真造成的「黑暗」與明亮音色的「夢幻」感。

這期大隊接力音樂是蒸氣波迷愛用的日版功夫片歌曲！大家在逛唱片的時候發現類似過去港片的日版黑膠，請務必優先考慮入手！這些配樂、主題曲往往會配合小眾電影與黑人剝削片的風潮，融入許多jazz-funk/fusion元素。除幾位熟面孔之外，也特別推薦 flowstrong、Phytiŋ、Alvis 的混音。

這類經常出現在Trance或「臺式電音」舞曲的Prophet合成器聲音，通常讓人難以重複聆聽。但此曲的好在於邱比從來不需理會旁人怎麼想，倒是將傳統樂器與之調和，讓舊聲音浮現新意，某種程度上又是非常親切、具「臺味」的電子音樂。除曲之外，他的詞亦總有哲思、值得細品。屢屢令人感覺是雲端上的仙人，渡凡化俗。