Han Chen陳涵

首先讓人想起的是DJ Shadow、DJ Cam、DJ Krush這些「Abstract或 Instrumental Hip-Hop」元祖大師，跟一些Trip-Hop經典。大概就是邁步前行的節奏，搭配著帶殘影的街頭夜景。懷念那些身著帽T、手放前口袋、鴨舌帽反扣、微駝背走路搖搖擺擺的90s BBoy。

喜歡挪威一眾當代迪斯可天王DJ，特別是Bjorn Torske那種Deep House旋律豐富性和Nu-Disco律動感的朋友一定要聽聽這首歌。幾乎可以想像這首歌曲出現於他們的播放清單之中。除令人聞聲起舞的貝斯與鼓組基底，由合成器製造如鳥鳴般的聲響，以及曲末的吉他獨奏替這首歌曲加入更多豐富性與深度。

令人聯想起紐西蘭出身的跨界鍵盤手Mark de Clive-Lowe的Nu-Funk！雖是instrumental狀態，還保有人聲或主奏加入的空間，但已讓人想隨著它的吉他和貝斯起舞！特別喜歡在2:20的break是一段內練卻充滿律動感的器樂對話，最後讓貝斯跳出來總節，不禁讓我暗自驚呼：「就是這樣！」

吳乙與林碧霞創造的緩拍電子搖籃曲，讓人想起屢次跨界找來大師混音經典的「Late Night Tales」系列合輯。原多作為饒舌演唱、創作者的吳乙在近幾年涉入更多製作，可以從他與Peter Wang、轉校生等人的合作中觀察到他的演化，而音樂內容也開始廣納更多類型，像最近便戲稱自己為「電子瞪鞋發明家」。

不知不覺2021已經進入第二季，氣候逐漸溫暖，雷擎的〈那卡西〉來得正是時候。我想稱之為「海線浪味進行曲」：小鼓打出進行曲的節奏；吉他散發懷古衝浪色彩；管樂、和音適時助攻；加上遲滯的鍵盤音色與人聲迷幻的迴響效果「製造浪漫」。更不用說曲末意猶未竟之餘，回馬一槍的競飆鹹溼催情，將聽眾的想像帶到更遠的地方。

人們應該要認識，而老友則應該重新認識林以樂（斑斑），認識他的各種不同面向：從民謠開始、迷幻、實驗電子甚至在前些時候跨刀作品中嘗試饒舌。不過更為重要的，從來不吝於與受他影響的後進分享舞台，樂於嘗試各種新事物，與各種合作（推薦他在女巫店的《哭著笑著愛著躺著》活動錄音），也造就他獨特且溫暖勵志的詞曲風格。

在聽龐克團時可能腦袋裡就兩個選項：爽／不爽。這團聽起來就是「爽！」（要加個驚嘆號），然後整首歌在主唱獨特的murmur聽起來也莫名其妙，在其他類型可能扣分扣到爆的元素，在這裡卻是大大加分，講話講得不清不楚舌頭打結還笑場！真他媽鬧！整張《城市之王吧》專輯就一首同名曲超過3分鐘，幾乎可以就這樣無腦爽完！

兩個字形容：「smooth & moody」，或許還有點性感，這種順順的R&B真的是寂寞深夜首選，從蕭亞軒〈突然想起你〉到前年家家的〈野生動物〉，都是這種95-100bpm，讓人順順不知不覺地聽完。曲目後段，吉他獨奏後vocal加入呼應，是這首歌絕對不能錯過的高點，不過讀到這，你大概已經聽完兩三遍。

大驚喜！跨界融合樂團藍掉首度將作品放上StreetVoice！彈奏傳統撥弦樂器的樂師鐘玉鳳、爵士樂吉他手David Chen，同場加映「撈過界」的爵士Keyboard曾增譯，一首歌曲終能聽到多少東西？從西方藍調到東方「雅樂」與民謠，甚至在樂曲轉折處突然有三味線風格出現！藍掉正不斷地挑戰撥弦樂器邊界！

時隔數年，電子舞曲先行者李雨寰再次於街聲釋出多首作品，這首與沙羅曼蛇合作、採樣誦經，並長達9分鐘的單曲最令人驚豔。不但有瑞舞感的合成器切分音、具壓迫感的合成器貝斯、多層次的主旋律，曲間有經典Roland管樂音色的爽快聲響，在音色與效果、鼓組層次間漫遊，而高潮處音色一轉甚至突然有點Acid的味道出現！