把一切音色都做到位其實沒有想像中的簡單,而〈Go Up〉是這樣的一首作品。個人喜歡它在各個頻段都能清楚地聽見聲音的顆粒,特別是電子大鼓與合成器貝斯之間的關係。開場合成聲響在大鼓加入後,反拍變得更明顯,也有了基礎的律動感。在這首歌曲中沒有house舞曲中經常出現的清亮擊掌或小鼓聲響,hi-hat高鈸與percusion擊樂也被放在相對後面,搭著做為主奏的聲響,帶有些8-bit懷舊電玩的感覺,「嘟嘟嘟」地、又有些黏(遲滯),以四分之一拍的速度推進,讓人不自覺輕輕地跟著拍子踮起腳尖、左右點頭。輕輕地,卻很自然。
…查看完整內容啊!是心中會「響」起美麗畫面的一張專輯!真心讓人憶起那個後搖團興起的年代~特別喜歡《SUFFERING》專輯的下半場……不,整張都很棒!有時如微風細語的人聲,與人聲鋪陳,與一些粗獷的藍調感,搭上〈Anne〉裡有出現風琴音色也很讚很對味(另外也很喜歡〈Loop〉的擬弦樂音色或〈Void〉選用類笛聲的音色,有點「太空搖滾」的味道,也因而有點懷舊感),貝斯也很棒,像是〈Pills〉開場我就很愛……哎呀,講不完。總之,在他們的歌曲中沒有太多的人聲吶喊,拉高情緒的工作經常是吉他、鼓與各部器樂,但這樣多好!話說不盡也講不清楚的,那些紛亂的,就交給音樂本身啊!所以我寫再多也是多餘,不如大家都去聽吧!整張!
…查看完整內容月初上架首張專輯的蓬萊仙山在圈內引發不小轟動,但在StreetVoice上發現他們的人似乎沒有太多。在這支樂團的每一首雷鬼情歌(Lover's Rock)與Dub之中都隱藏著過去的線索,從臺灣的抒情搖滾到靈魂樂,在輕鬆的律動之中有著流動的時間。例如這首〈Honey〉的貝斯線便來自靈魂合唱團Delegation的名曲〈Oh Honey〉,以Lover's Rock的方式重新詮釋讓歌曲從夜裡的都會移動到午後晴朗的海岸。吉他模擬Boogie Woogie的正反拍與黏滯的風琴聲響,是雷鬼承自早期節奏藍調與靈魂樂的共通語言,輔以衝浪吉他獨奏的層層波浪,是無論何時聆聽都能讓心放晴的歌曲~
…查看完整內容一直都很喜歡吳乙的作品和他所散發出來的生活感,彷彿做什麼都有一種平靜恬淡的滿足,而且每隔一段時間就會有作品審視反省,從來沒有妄自菲薄或忘記自己是誰。唱歌講話(饒舌)都有點慢慢的、慵懶的感覺。和 Wring Out Laura 這次也相對用了比較單純的編曲,覺得非常適合這首歌,比起 demo 版本的 beat 更把旋律琴聲簡化為和弦。鼓組的節奏感也更單純,少了緊湊的高鈸,增加中低頻聲響的包覆感,讓歌曲更像是漫步在自然的環境中。
…查看完整內容許久沒推電子舞曲類,來首結構完整又循序漸進讓人跳起來的Deep House吧!乍聽之下還以為取樣了〈Funky Town〉的段落呢!也是充滿Funk彈跳感的復古合成器迪斯可味;加入日式箏樂演奏則更顯神秘(Kimio Eto?);而打擊樂器的部份大概就是之所以要從東京飛到里約去的理由了。個人偏好這個版本,感興趣的朋友不妨把它與加入浪漫鐘鳴合成器的「I Love You Dub」版本,以及同編曲但保留Vocal的「Tokyo Obssesion Mix」並置比較,相信一樣能找到聆聽的樂趣。
…查看完整內容Great
異域感十足的管樂堆動著反拍緩速行進,帶著四海漂泊的公路旅行氛圍,令人想起受到中美洲哥倫比亞音樂影響的英國製作人/DJ Quanitc組織的「靈魂大樂隊」。轉折後主唱與如Santana般的拉丁藍調吉他對話,就像歌詞中的少年與搖滾樂,具體的語言和抽象的樂音或理想在尾段前逐漸交融,懷抱理想的少年終成英雄。
…查看完整內容操作電子聲響的藝術。也碰巧可以銜接最近將發行新作的閃四;往前找從跳舞龐克的世界演化而來、更燥的go chic;又或者,徐子身為前團員的海豚刑警〈當ㄋ沈睡ㄉ時候告訴婐ㄋ夢到ㄌ婐〉等歌曲。歌詞重複而接近,但無論是文字排列、談論到勇敢與期待(合成器的出現)、大鼓的速度感都加強了積極的提示:起來,持續往前。
…查看完整內容我在想這是我今年聽到最浪漫的歌之一!聽到就浮現:「怎麼會這麼爽!」的大段落鋪陳,車庫內髒髒的油漬味,用扭曲重複的吉他樂句引出主題,人聲就如在喧鬧中貼近耳邊的絮語。最後「風吹走遺忘溫柔的我/風吹走你掩蓋的冷漠」隨之而來到最後三連音的吉他好像不斷地複述著「我在想」直至曲末延音收尾都帶著如此的提示或懸念。
…查看完整內容〔side A - Disco〕 原為 2023 年【SUBTROPICAL WAVE】活動週邊,因錄音帶廠商製作品質太差,被我退回銷毀。 釋出混音,有緣再製。 A 面,多為臺灣、香港等地 Disco / Synth-Pop。