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手指練銀槍的歌曲
「有雨的畫面是你，有你的畫面是雨」，串連了你跟季節重複的規律，在還沒有遺忘以前，這規律讓人安心。雨水是洗滌一切的力量，卻帶著揮之不去的濕潤與陰鬱，暗埋未曾褪去的情感。雨季的反覆，有著迴圈無奈和再次相遇的期待，都僅只是淡淡的希冀。
氛圍音樂的空靈感、抒情民謠的溫暖真誠，再揉合輕電子的現代細膩，讓整首歌像是一場雨中獨白，主唱輕柔傳遞情感，帶領聽者翩飛往返於回憶與現實間，讓人重置於那段濛濛細雨中的記憶過往。
「濕氣跟它一起掛在門口，緩緩的繞」，場景呈現靜態空間中不斷流逝的時間感。整首歌完美地黏合雨與思念，藉著濕潤的氛圍，塑出離別後不能明說的回盼。副歌則稍微增加動態，讓情感有片刻釋放，但明顯並未越界保持住內斂基調，讓人看懂情感的渦狀迴路，鬆緊總是拿捏在心，緊握在心。
只是因為烏雲還不願消散，於是你我依舊盤旋。執念般的回響，像是心中不斷重複的獨白。
發布歌曲・1 年前
「美好的夜」多重維度迷離又具有詩意
層層疊加的音色與空間效果，濃濃實驗電子氛圍感。以電子音效與合成器來營造聲音場景，又不完全依賴技術炫技，加上Trip-hop和Downtempo低沉的鼓點與緩慢的節拍，將聲響與情感轉化為有機結合。這些原素與後搖滲透出來的空靈氛圍相輔相成，共同描繪出一幅孤寂與遼闊並存的實驗風景。
歌詞裡的不斷深掘的「美好的夜你仍在那（你人在哪）」，簡潔卻重複的語言，拉高情感上的對比，創建一個既夢幻又殘酷的心靈世界，似碎不碎其也非滿。主唱的聲線從遠方傳來顯得極度具有疏離感，瞬間把情緒重整極為客觀，跳出第一人稱敘事，剛剛的疑問變成了地上灰燼，不用非得有解答。
一聽再聽「美好的夜」，雨國創造出一種既迷幻又真摯的音樂體驗，領著聽者穿越雨霧交織，探討情感與存在主義的多重維度，迷離又具有詩意，讓我一直repeat。
這張專輯是一場對「善良」的細緻解構與哲學性反思。
從歌詞的鋪陳到旋律的設計，每一個細節都劍指人性中最矛盾、最隱秘的暗匣。
someshiit不僅探討了善良作為一種道德選擇的多面性，更揭示善良可能成為一種微妙的權力遊戲。
歌詞中反覆出現的「善良是」逐步建構出一個多層次的世界觀，它既是分享與寬容，也即有可能是壓抑與偽裝的結果。
專輯採用了偏緩慢的節拍與厚重的低頻，尤其是低音吉他的運用，給人以一種60、70年代靈魂樂的韻味。大量使用了經典的模擬合成器與老式電鋼琴音色，這些溫暖而飽滿的聲響，為作品蘊起懷舊的氛圍，都有意向過去致敬。在錄音上保留了一些自然雜響與不完美的聲場，這樣的「瑕疵」反而強化了音樂的真實性與情感黏合，一步一步，透露出寫實味道，街道裡的哲學氣息。
「善良是 Kinds of Kindness」選擇了極簡但極具情感張力的編曲，透過柔和的旋律與冷峻的節奏變化，營造出一種壓抑與釋放交錯的體驗。緩慢的節拍與間歇性的強烈鼓點，彷彿象徵人內心起伏的思緒。而每一段副歌反覆吟唱，則像是自我催眠般地不斷審視、追問善良的本質為何。歌曲裡最強烈的情感力量在於看破與坦露，當「我希望你好！（其實不是）」響起，讓人不禁反思，善良的界線究竟在哪裡？
someshiit以音樂為媒介，引導聽者直面自身情感的灰色地帶。
「我希望你過的比我好嗎？」這個問題，成為不可共享的銘刻暗印。
發布歌曲・1 年前
這張專輯牽引著你以自由的慵懶步伐，一起進入魔幻寫實的「天堂之地」。在節拍裡，海岸線、沙灘、鹹鹹的海風與落日緩緩展開，時間幾乎在這片靜謐的土地上停滯。歌詞在德文與英文之間流轉，訴說青春的記憶、內心的渴望，以及從日常煩憂中轉過脫身的過程，波浪般地堆疊出療癒與感性穿梭。
旋律緩緩流動，無意爭奪耳朵的注意，卻深深觸及靈魂深處。副歌反覆吟唱，如同海浪一遍遍拍打沙灘，留下痕跡，卻又在時間中逐漸淡去。這不是一張為快速生活設計的專輯，而是打開一場與內心相遇的漫遊，適合慵懶與奇遇，或在一段安然時光中尋找自我的一刻寧靜。
與自然共生與土地產生聯繫，在海岸上翩翩起舞，這樣就有著光，有著愛。
發布歌曲・1 年前
在新專輯發布之前，先聽聽舊歌。
〈Donut〉表達了一種混合了懷舊、悔悟與重新開始的輪廓。通過柔和的語調和細膩的意象，將一段深刻情感經歷呈現給聽者。
Everydaze以拿手的bedroom聲線，描繪了一段深刻的感情。試著從回憶裡拾起失落，轉身面對內心幽靈，再悄悄進階重新開始的渴望，讓時間蒸餾出信念與愛的力量，幾乎是易碎的希冀與頌揚。
儘管過去是嘆息，但愛情仍蘊藏修復與再生的可能性。
Everydaze把存在焦慮、低潮的掙扎細膩描繪，不僅僅是求生指引，也是共鳴與療癒。只是，回憶如幽影，對錯低迴輕訴，還縈繞不斷，
還沒有那麼容易驅散。
And the best of things take some time.
珂拉琪的「謀殺石蓮」，以控訴血色掠奪為起點，腥味肆意。雪鈴聲、擊鼓把百鬼夜行點妝，一面安魂，也可以顯化革命之即。
說是動漫配樂都不為過，珂拉琪具有空間感的混音豐富了聽覺經驗，多重呢喃似咒語喋喋，神靈會合勦繞祭典，遠方鈴聲一動便劃開了一拂燈，一拂一拂，貫徹出堅定的旨意。
被摘取的靈魂開始哭泣，諸神行進間遍地撫慰，「怎麼不起來反抗掠奪呢？親愛的小石蓮」，語畢輕指殺戮曲境，溫和堅忍地鼓吹戰鬥信仰。
夏子唱出不緩不急的疑問與凝視，輕輕悄悄沒有逼迫，讓你以為戰事還未到來，獨自還可以偷歡，事實卻路路封閉。讓我反覆聆聽，咀嚼出不同滋味。
長的像花的草，勇敢蔓延死而復生，必定不再是赤手空拳。
焦點作品
「被世界隔絕的耳鳴感」 VH的輕輕地靜靜地 Barely
手指練銀槍
「被世界隔絕的耳鳴感」 VH的輕輕地靜靜地 Barely 開篇的「輕輕地」、「靜靜地」、「安全」、「褪色」，精準捕捉了逃避依戀者的內心戲。這讓我想起Damien Rice的那種自溺與卑微，試圖透過減少接觸面積來降低傷害，並在纖細的聲音底下藏著一根針。 原來心境是這演繹的，你會覺得唱者就在你的耳廓旁說話，頻率被限縮在一個小房間裡，很乾很窄，小心壓抑。進入副歌，空間感突然拉開。低音頻率開始灌入，這推動力不斷催促著心跳快一點，像是一直以來壓抑的岩漿終於找到了地殼裂縫，開始狂奔。 主唱聲位置非常高，氣聲比例重，像是一個隨時會破碎的瓷器，纖細不穩。但後半部當唱到「在墜入大海之前狂奔」，她的聲音轉向胸腔共鳴，力量感全然釋放。以近乎薩滿式的、狂野的情緒爆開情緒通道，打破了物理屏障，把失重感輕拋予無垠宇宙。透過瞬間的寂靜，讓聽眾的耳朵在那一秒鐘內完全暴露在虛無之中，一切希冀嘎然而止。這場演繹，將歌名「Barely」的勉強與侷促，焚煉成全然燃盡。 這首歌不能只是僅僅，而是反手全推，put it all in。 海面上看起來輕輕地、靜靜地，但海底的地殼早已崩裂，最終引發了那場撲向陸地的巨浪。
