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暨 Prodigy 之後，沒想到可以再聽到這樣狂野黝黑又具有衝擊的歌曲，而且是來自微笑溫柔的國度泰國！
S.O.L.E. 是來自曼谷的一人樂隊，也是視覺＋聲響＋舞蹈的實驗藝術家，S.O.L.E. 代表「唯一的人」，從音樂到專輯設計到 MV 都是他自己完成，並且致力於挑戰視覺設計領域中的新事物。音樂作品主要圍繞政治和社會議題，希望通過音樂表達自己的觀點，但音樂是民主的，每個人都有權利跳舞和發聲。
他稱自己的音樂是「Rave n Roll」，因為他深受搖滾的力量與電子音樂的狂歡影響，並且熱愛泰國的 Molam 莫蘭音樂，為此大火烹調出這首融合了搖滾、狂歡和 Molam 具有生猛活力的特殊舞曲！
(NPC-001 John Huang)

挖到寶藏歌曲！就像一場藤子不二雄的異色短篇黑色科幻喜劇，居然把「地球是平的」這個陰謀論寫成歌？
「如果地球是平的，在平坦的地球上，寂寞與孤獨會不會是另一種樣子？」
Laugh Laugh Laugh 由泰國幾位音樂怪才組成，他們進行實驗，尋找在泰國和全球之前從未創建過的獨特聲音設計與主題（以及各種叩問）。
成員也是視覺設計師，所有歌曲封面、MV中的視覺效果都是團員自己創作，走著讓視覺和音樂一起成長的路線，據說正在開發出具有非常強大的視覺、燈光和音響設計的演出，泰期待！
(NPC-001 John Huang)

足以代表新時代恆春的一首主題曲，從「山羊酒館」還在時的 open jam jam 個不停，發展至今還在「多久餐酒館」傳唱，描述才華洋溢又怪怪的人都八方雲集的聚集在了恆春，一起喝酒、一起做音樂、一起做怪怪的事，好不快樂～而且反覆提醒「如果你手上沒有拿啤酒趕快再去買」，還是一首能幫助店家提升營業額的歌，這種具有社交功能的共謀更是迷人。
(NPC-001 John)

〈IDONNO〉光是前奏就會想讓人一再播放。各主唱聲部對和聲細膩的編排，讓人深刻感受到來自泰國的 Venn，他們的音樂是純粹的好聽。豐富的人聲層次，輕輕柔柔但有飽滿的厚度；富有節奏感與躍動感的木吉他撥弦，明亮你在歌曲裡的視野。這視野是奔馳在遼闊的草原，也是眾人圍繞著營火旁享受寧靜，能同時感受奔馳的自由和寧靜的自在。Venn 在〈IDONNO〉保留了樂器與人聲的原始質地，讓真誠成為這首歌的力量。在這首關於在迷途中找尋出口的歌曲，最終或許不一定能找到答案，正如生活帶給你的難題，我們經常是 I don’t know，不知所措，只能盡力保持初衷，優雅地生活下去。（Text by NPC-002 Boris）

難以直指〈The Hellfire Voices〉的風格，開頭的爆擊 Blast Beats 有著濃濃的金屬味，有些 Sludge/Stoner 味，偶而也能嗅到絲絲的瞪鞋氣息。猛烈節奏與厚重質感，構築出低沉且緊湊的音樂氛圍。torrayot 是深受許多泰國樂迷喜愛的知名樂團 The Yers 主腦 Tor 的個人 Project。別於 The Yers 時期的 Post-Punk/Alternative Rock 的相對輕柔，進一步探索了比 The Yers 更重、更具壓迫感的領域。torrayot 在具有破壞性的金屬樂與注重悅耳的流行樂之間抓到巧妙的平衡點，將許多地下音樂場景源源不絕的生命力帶上日常可見的視野之中。（Text by NPC-002 Boris）

Salad 在《21st Century In a Nutshell》裡其中帶有重重的 IDM 及 Trip-Hop 色彩的〈Dunsan〉滿讓人驚艷。實驗別於專輯其他首以搖滾樂音色為基調的歌曲，並攜手新興泰國 R&B 歌手 Nike Polo ，不受限傳統搖滾樂的音色展現以及透過 Nike Polo 低沈深邃的嗓音在唸唱之際詮釋既浪漫又疏離的韓國 Dunsan 夜生活氛圍。虛幻、浮華、魅惑等情感層層疊加，在電子節拍裡好像能感受到夜店內快速流轉的燈光變化，難以言喻的神秘氣息在音樂中具現化。（Text by NPC-002 Boris）

來自泰國的 DOOR PLANT 有些調皮感，喜愛在音樂裡埋藏驚喜。〈East To Earth〉就有些鬼靈精怪，開頭活潑輕盈的主歌旋律間，忽然來個吉他破音刷扣大爆炸，讓耳朵瞬間受到洗禮。樂曲的節奏在奔放與輕柔之間自由切換，像是在遊戲中偶然闖入秘境地圖，或是意外拿到超級道具，驚奇滿滿。DOOR PLANT 不完全是印象中緩和的 Chill Chill 音樂，更擁有一種隱藏的躁動渲染力。許多樂迷感受到他們在台灣的現場演出後是紛紛被圈粉，社群河道上更有人高呼是寶藏樂團。 乘著 DOOR PLANT 旋律的快慢波動起伏，真的很好玩！

（Text by NPC-002 Boris）

〈Lies〉有許多聲音上的巧妙設計，前奏的吉他是蓄勢待發的引擎，在其他樂器一齊並行前，先為聽者耳朵的聽覺神經暖身。主唱嘹亮的歌聲接續點綴，逐漸打開聆聽邊界。在人聲之後的主奏吉他奏出陣陣抓耳的旋律，配合運用得宜的破音與混響等效果將旋律縈繞在耳內。活躍在新加坡/英國的樂團 Coming Up Roses，是令人期待的樂團新秀，他們雕琢音樂相當游刃有餘，正如其團名的意涵推進事情萬般順利，為我們的耳中綻放出朵朵玫瑰。（Text by NPC-002 Boris）

後系列的音樂常有跳脫典型的歌曲結構，如這首〈LAMENT〉即有 22 分鐘的曲長，由來自泰國的後黑金屬/黑瞪樂團 Sinners Turned Saints 奏出。緊密扎實的鼓點與吉他疾速刷弦，有著與曲風源頭的寒帶國家一較高下的氣魄，足夠地凜冽滂薄且不失厚重感，繁長卻毫無冷場。旋律豐富的層次也帶動聽者心底的情感，直至歌曲尾段，吶喊數次「Only death is a relief」，釋放了深埋內心的複雜情緒。

（Text by NPC-002 Boris）

近幾年的歌曲在串流平台的演算法機制，歌曲時長是越來越短，而泰國樂團 MAKARA 的〈Strawberry Mind〉卻以近十分鐘的時長逆潮流而行。這首與專輯同名的歌曲，滿佈迷幻音效，完美詮釋整張專輯的美學。歌曲前段甜美柔和的歌聲後，進入由吉他主導的段落，帶來十足濃郁的迷幻 Riff 與 Solo，精心細燉出了迷幻氛圍濃厚的藥方。喜愛迷幻音樂的樂迷，你的補藥不足的時候，請大方踏入〈Strawberry Mind〉構築的迷幻世界。（Text by NPC-002 Boris）