達人首選，由街聲聘請隱於音樂場景中的音樂人、唱片騎師、樂評人寫下作品的聆聽評論或推薦心得。
即將再度來臺演出的香港樂團我地希望，去年底曾欣賞他們的現場，他們的演出給人一種「緊密」感，除了樂團本身的聲響緊密貼合，也讓包括參與聽眾在內的所有人「in the pocket」。本次推薦收錄於新專輯《島 Dou》的這首〈朋友〉融合了不同類型，帶著或可辨識為Alternative/Folk的吉他推進、Hip-Hop的饒舌表述與複合節奏，以及從Post-Rock曲式中汲取的聲音張力。匯於一曲，使其成為獨特的敘事，在話語之後的啞聲、透過超越文字的音樂、和弦堆疊逐步增強直至迎向呼嘯的聲音之牆，止於殘響，迴盪於最後拆解的和弦之下。
可以在街聲聽到阿蘭最新單曲〈Dust〉的 Demo，真是三生有幸。比起原曲的華麗編制，一把吉他就開唱的 Demo 讓人回到了大學時期，校際音樂比賽的舞台現場，你坐在台下，安安靜靜得聽著演奏者享受與器樂合奏的情感流動，台上跟台下的人同時被音樂感動，是很幸福的瞬間。在串流聽到的原曲讓人感受到完整體的音樂呈現，流暢順耳的流行歌忍不住一聽再聽。但街聲的版本卻直達心坎，你好像就坐了下來，很靜又很觸動得感受著聲音帶給你的禮物。
她的歌聲溫柔地在心底迴盪。 真心希望這首歌的歌詞能傳達給所有活在這個時代的人。 在這個混沌的時代裡，於強大與脆弱之間來回穿梭，並在音樂中獲得療癒。 特別是「光是每天煮兩餐就耗盡體力」這句歌詞， 真的讓我忍不住拼命點頭說：「對對，就是這樣！」哈哈哈。 再加上這段旋律、歌聲，以及她本身所帶著的溫暖氛圍，讓人感到無比安心。 不過……我還是比較嚮往遠大一點的夢想呢………。
意外購入一張宅錄的精選集，來自曾經寫過專輯《所在》側標的包子虎。扎扎實實的23首歌，歌曲平均長度約兩到三分鐘，相當包子虎本色！自己其實很喜歡（很愛很愛）聽這類型的宅錄或demo作品，因為它們保留了最原汁原味的創作風格，不加修飾也沒有任何過度後製，帶有瑕疵美感，但卻能聽出那對音樂創作的真切及熱誠！每一首創作都是自己的心血結晶，或許對創作者而言未必滿意，但那都是必經的過程，值得保留的過程。
馬來西亞創作歌手林水草新專輯《Pulang》，用多語及豐富多彩的傳統樂器創作歌曲，展現馬來西亞特色。其中推薦的《AIR》是水草聲援沙巴“海上遊牧民族”巴瑤族而創作的歌曲。 巴瑤族好幾代早已在東馬落地生根，沒有身分，沒有國籍，大海為家，卻被打壓。 林水草走入他們群眾，一起生活，採集他們的聲音。 林水草溫柔哼唱，Alena Murang 沙貝琴演奏，編曲漸進，有種昂頭前進的力量。專輯文案說，這不是一首悲傷的歌。 Air 在馬來文意思是“水”，英文是“空氣”，都是無形，猶如被刻意遺忘的巴瑤族，但他們幾百年都在，只是成了無形的弱勢群眾。林水草走入他們當義工，教歌唱，收集他們的聲音，創作《AIR》，望更多人聽到他們的聲音，看見他們。 用音樂發聲是音樂人的責任。那天水草如此對我說。
有可以流行的hook + 有趣味的歌詞視角 + 有足以激起腎上腺素的搖滾編排，來自澳門的青原示範了一個可以通向滿分的流行搖滾單曲是長什麼模樣。這個勢頭若能繼續把握，那下一個大團可能就是他們了。
根據介紹，這首歌是團員10年前的demo重新發展而成，裡頭有motorik鼓點和綿延不絕的公路吉他，點陣一幅塑膠近未來風景，指向的是更久遠以前的德國泡菜搖滾（Krautrock），早年的Neu!、近期的Minami Deutsch、Altin Gün，用稍微手工類比的方式，拼出無機無浪也無龐克的崩塌光景。 雖說是十年前，然而腳步時快時慢的台灣獨立音樂，隨著頻繁回望20世紀的次數增加，現在這個拿高科技結晶來滑幹片的2025年，或許比任何一刻都還適合這樣的音樂。
來自印尼日惹的重型瞪鞋（Heavygaze）樂團 Sunlotus，熟悉金屬音樂語言的樂團主腦 Made ，將原本帶有憂鬱特質的 Shoegaze 注入大量厚重的金屬音色與 Riff，別於常見的瞪鞋音牆的重量感，托著混沌未明的主唱呢喃，透析出更深邃、更混沌的情緒層次。前陣子末日蜚語在空氣與電波間流竄，末日低語落幕後，如果你想找尋與末日相襯的音樂，耳朵裡想要被大音量的吉他噪音籠罩，Sunlotus 是個非常棒的選擇。 (Text by NPC-002 Boris)
來自陰魚團隊的soby無預警釋出自己的mixtape，除了展現自身的選曲品味，更有延續了陰魚的暴力韻腳轟炸風格。在這個饒舌歌手都忙著唱歌的年代，能讓人點頭如搗蒜的純粹基本功更顯難能可貴。
必須說近期最遺憾未看到的現場演出，應該就是丹丹猫猫的Legacy專場了。爵士女伶薛詒丹加上金音音樂人/小提琴手盧思蒨，充滿衝突感的音樂想像碰撞，也的確擦出相當炫目的火花。兩人在聲響探索中找到前所未見的聲音平衡，奔放且實驗色彩強烈的編曲，加上薛詒丹穩健的中音控場，只能說好颯好靚啊！雖是一張EP的限定組合，但好希望能聽到更多她們合體的作品！
很久沒有機會聽到如此台味下流又動聽的音樂了，「勁爆羅雷」作品底蘊極深，結合雷鬼與迷幻元素，80年代、90年代搖滾樂特色，無論歌詞、編曲、製作都水準高竿且有內涵，臭臊濃烈極腥味的台式搖滾，就像街邊撲鼻而來超臭超好吃的臭豆腐，嚼爛的腐渣意外飄香入喉，令人意猶未盡，除了堪稱台式三流浮世繪外，我認為他們的音樂能帶領聽眾深入台灣的市井小巷弄中，是台式4D列印草根印象派雕塑家！
文采挺好，也把自己寫得蠻慘的。喜歡他們敘述事情的方式，看似只跟誰講話但其實說的是每個人，音樂也準備得不錯，挺有水準。反覆聽了幾遍都還進得去狀態，頻率對了！
