Ku da Yeast

這是相當暴力的台港帥哥連線啊。一直與台灣音樂人關係緊密的香港歌手Gordon Flanders，先前曾與薩麥爾SMY、阿蘭AC等R&B音樂人有所合作，對於台灣聽眾並不熟悉，此次找來甫入圍金曲獎多項大獎的The Crane聯手。有別於兩人過往擅長Alternative R&B中版抒情的形象，以相對繽紛和彈跳感強的編曲，更密集的鼓組音色中兩人聲線的差異相輔相成。更是兩人對於自身實力的高度自信和lowkey flex，絕對是first class的。

最近一兩年總是感覺，台灣新生代的音樂創作者越來越樂於擁抱黑樂的律動。更為細節的和弦編排也好，更能以身體感受的節奏組也好。過往很多大大常說groove是需要學習的，那現今當然是喜聞樂見。羊駝小姐於〈Why You Leave〉一曲中，試圖在topline編寫上增加更多的變化度。在其擅長的區域如副歌處即為抓耳，唯部分聲音表現並未找到最舒適的位置。而必須強調此曲的器樂不論Bass、Keys、Drums等皆相當出色而使人注意。不複雜的層次也足以呈現每個器樂地安放。聽了會讓人皺眉呀。

Ohhhh man！That shit just 🔥！來自香港的音樂人Tomii Chan於近日推出EP《Train of Thought》。而此曲〈Winter Daze〉甫進歌即是肥美的blues guitar直擊心頭。整曲以華語區相對少見的Psychedelic soul為核心，整體結構完整且句句勾人，讓人直覺聯想到美國組合Black Pumas。講句玩笑話，此曲Southern火烤風味十足，與看見歌名點進聆聽時的預期心理落差極大，但絕對是令人欣喜的！

Laid back！聽到純正的老西岸G-Funk總是讓人身心愉悅。G-Funk就像是一個歷久彌新的嘻哈支線任務，總是會等到新人來解鎖嘗試。繼西屯純愛組之後，又一西岸饒舌雙人組合出現。春犬此曲不論是一進歌的合成器聲響，還是BPM 90上下的肥厚鼓組，在在顯示經典到老西岸不論多久總是能抓住嘻哈人的耳朵。雖說曲中有些咬字和拍點不那麼清晰確定，但只要能讓人點起頭，絕對是好東西。同時春犬首張Mixtape《Outside G》裡頭，風格橫跨G-Funk、Westside Jam、New West Coast等從舊到新的各式西岸曲風，整張一次聆聽堪稱爽快！

VIBER的作品之中一直有著相當敏銳的流行直覺。不論是對於復古R&B聲響的掌握還是華麗的topline流線感，編曲面向上可說是不落人後的。過往他們的音樂有著更多的midi成色，此曲是有著相對強烈的日搖結構，讓人多少聯想到RADWIMPS、Official髭男dism等當紅日本樂團的詞曲邏輯。VIBER現階段更需要的是將其樂團A&R方向確立，他們證明自己能夠駕馭多種曲風，但怎麼樣的路線是對當前最有利的，這或許是他們必須審慎思考的。

跟大家科普一下Jersey Club是啥，這種相對新穎的曲風大約是在00's初期於美國東岸發跡，當代舞曲風格在美國誕生，老實說也是蠻難得的。Jersey Club以BPM130~150區間的快速節奏、Bass飽滿的渾厚鼓組，以及相當多的人聲sample chopped著稱。近一年成為嘻哈音樂的編曲新寵。包含Lil Uzi Vert、French Montana都有嘗試此類編曲。嗩吶此remix及以更為當代的手法呈現時下流行的Jersey Club樣貌，但同時保留部分我最愛的人聲chopped。中間還有一段反拍的breakdown，聽感上老實說蠻爽的。

來自馬來西亞的驚喜聲音！乍聽〈Confessions of a Casanova〉一曲，布蘭達略帶沙啞的嗓音，加上Lo-Fi渲染感的編曲，會讓人直覺性地想到以相似風格著稱的壞特。但相較起來布蘭達有著更多喉音的表現，帶點撕裂感聽起來有著獨特的抓耳感。整體編曲節奏若是慢些，或許能夠呈現更多的聲音細節。

Diiton滴燙一向有著出色的聲音表達，以及對於歌唱表現的高度控制。介於流行和R&B之間的音樂呈現，讓我個人一直對他有著更上層樓的期待。〈討厭我的廢〉一曲，整體編制和旋律編寫都是時下流行的Melodic Rap混合R&B。編曲則無須強求，重點還是展現Diiton相較他者更為突出的聲音能力。他是能唱的，寫topline的本事也是相當優秀的。但如何與其他同齡歌手做出區隔，則是Diiton接下來的重要課題。

一直以來，饒舌歌手STACO從不吝於表達自己的家鄉來自宜蘭，並以此為傲。宜蘭同樣也是台灣歌仔戲的發展重鎮。於此曲中STACO將歌仔係國寶的概念，轉化為對自身饒舌能力的bragging和饒舌生涯的期待。其中運用了不少戲曲畫面的文字譬喻，實屬台灣饒舌的少見手法。唯原先以為他會取樣些許歌仔戲聲響片段，作為編曲輔助。這部分的缺少則稍嫌可惜了點。