犧牲

2024年2月才以演唱Netflix 劇集《愛愛內含光》的五首主題曲與插曲正式出道，因而受到矚目的新興音樂人JUD 陳泳希，不但接連演唱了Netflix 劇集《誰是被害者2》插曲，登上Spotify台灣Viral Hits 與KKBOX新歌即時榜冠軍，更在香港獲得「新城電台排行榜」周冠軍。並且出席演出香港「Viutv Chill Club 推介榜」，還接連獲得了「第59屆金鐘獎」最佳戲劇原創歌曲獎提名。而創作能力與特殊聲線都備受好評的她，終於在2024/11/8推出她的首張正規專輯《當我不敢說》。

其實在成為一個「音樂人」的路上，JUD 陳泳希並不是一路順風的，在大學選秀時幸運地簽入音樂廠牌之後，卻展開了一段漫長的掙扎與等待，直到Netflix 劇集《愛愛內含光》上檔播出後，JUD 陳泳希才終於有機會以她自創的音樂作品順利出道，讓她這一段有如在隧道中慢慢摸索的長路出現戲劇性的轉折，終於遇見光明的路途。

這段磨練的路程，不但讓主修古典鋼琴的JUD 陳泳希在創作心態有很大的改變，也更成熟的反映在她之後的詞曲作品之中。她將人生第一張正規專輯取名做《當我不敢說》，除了紀念也告別那個懷疑自己的價值而舉棋不定的日子，也同時回顧這走過來的心路歷程，將一路上充滿了感情上的疑惑、創傷、自我否定、以及晦暗的emo情緒，最終都一一包裹在優美的音符之中，妥妥的收錄在這張她人生的首張正式專輯之中，成為一段人生難以忘懷的註腳。

而歷經了這種自我懷疑，以及帶著些許毀滅性的自我否定，JUD 陳泳希漸漸發現不僅是自己在低潮的時候會遇上，同輩朋友也都有這些共通情緒，有時在感情上，有時是工作的卡點，更有時是在對於自我實現的懷疑。於是在這張專輯的呈現上，JUD 陳泳希與專輯製作統籌王治平討論之後，決定讓這些emo情緒化的曲調以及略帶灰暗的歌詞，用充滿脈動的舞曲節奏，以及明亮的電子音色來呈現，讓這樣衝突又略帶反差的New Wave電子音樂基調，成為這張專輯的主力。並且在王治平的力邀下，曾入圍金曲獎最佳製作人的海大富與曾獲得金曲獎最佳編曲人的黃少雍也全力參與這張專輯的製作，編曲方面更邀來金曲金音雙獎的製作人呂紹淳以及香港前浮世繪樂團與Beyond的吉他手劉志遠，為歌曲加入不一樣的聲響，也讓這張專輯成為華語專輯近年以來少見的「New Wave 新浪潮」風格。這種嶄新的都會聽覺，與emo共情性的詞曲連結交織，將會帶領聽眾進入無盡的想像，走向一個更屬於千禧次世代的「New Wave浪潮音樂」新方向。

這一切，除了完成了JUD 陳泳希的音樂夢想，更重要的是在你聽完之後，JUD 陳泳希想要讓你知道：那些不想被別人發現、不敢說的情緒，不只你才有，而是我們都一樣。

告訴我應該怎麼做才會
達到你心目中的那地位
what could I do
to make you feel me too

曾經天真的以為這一切
會順其自然的一同往前
boy that's never true
是我自取其辱

我明白這不是 誰對誰錯
只不想 失去自我
或許早就該看透
這不是我一開始追求的夢

完成所有應該的 不應該的
或重要的 不重要的
看似活得很深刻
不過也就是輸不得

也珍惜了想要的 不想要的
也拋棄了 該拋棄的
到底還剩下什麼 全部都是自以為的

全是自願的犧牲
全是自願的犧牲

告訴我應該怎麼做才會
達到你心目中的那地位
what could I do
to make you feel me too

曾經天真的以為這一切
會順其自然的一同往前
boy that's never true
是我自取其辱

我明白這不是 誰對誰錯
只不想 失去自我
或許早就該看透
這不是我一開始追求的夢

完成所有應該的 不應該的
或重要的 不重要的
看似活得很深刻
不過也就是輸不得

也珍惜了想要的 不想要的
也拋棄了 該拋棄的
到底還剩下什麼
全部都是自以為的

全是自願的犧牲
全是自願的犧牲
全是自願的犧牲