評論了一首歌曲
儘管在業內的高評價與國外不停地受讚譽，臺灣的主流樂團聽眾似乎仍舊難以進入夢東的作品，流量亦讓人感到疑惑。或許和對於迷幻搖滾以至藍調音樂的傳承與脈絡認知有關吧？否則，若Khruangbin、Glass Beams等「異國風格」器樂樂團在臺灣能推得動，再進一步就可以朝向夢東的在地聲響實驗。而在另一方面，聲響的粗獷感，循環樂句的漸次轉換、重複的鋪陳情緒堆疊出張力，我想，是需要比當代數位音樂聆聽習慣更多的耐心。又或者，若習慣了後龐克、工業、鐵客諾音樂那種長段重複或甚至非旋律性鋪陳的朋友，也許更能夠體會夢東與工工工的聲音美學。
野巢
同意🫡