王击凡

蔡维泽红了，傻子与白痴叫人望眼欲穿的团专，终于也千呼万唤始出来。整张《夜长梦少》里，很多歌迷最爱的就是这一首《象牙舟》，而街声上传的版本则是4月8日午夜录音的别注版，另有一番风味。依旧是关于在漫漫长夜里执拗赶路的隐秘心事，“不解片刻或不朽”，还是让人熟悉又安心的那一个傻白团。他们或我们，都没有变呢。

最近一周都在清空老房子里的私人杂物，整个煎熬的过程，大概就如歌里所唱的一样：“如果这一切简单得像，按下重新整理，我就不会那么忧郁……”重新整理自己过往的生活轨迹，难免会陷入回忆的碎片，跟断舍离的自我拉锯。有感情，但给不起又放不下，感谢Soft Lipa用最冷又最炽热的创作，唱出我们囤积狂的集体心声。

很多乐迷都是透过小球的合唱才发现这首歌的吧？华语indie的更新迭代，就靠“老人家”的传帮带了（当年听落日飞车也要感谢安溥的推介）。说回魏嘉莹，声音有独特的辨析度，词曲也流畅成熟，假以时日必成大器。每个人都有属于自己的泡泡气球岛，当回头望见自己的迷惘，不要害怕，就这样怀抱着希望，继续横冲直撞下去吧。

夜深人静，当男女声一起悲鸣着同一句“曾经的女人阿，你在哪里，你在哪里”，忽然就起了浑身鸡皮疙瘩。那些爱过的人大多在回忆里渐次消失，他和她，此刻又在谁的怀里？老王乐队借曲言意，就算再怎么放不下，因为失恋变得像植物人一般行尸走肉，走到这里听完这歌，也只能好好放下了。那个人不再回来？那就等待下一个ta吧。

在川流不息的城市里苟延残喘，听甜约翰对年轻人来说，成了某种温柔的救赎。那种在甜约翰的音乐里“对上了”的奇妙感觉，就像歌里所唱的“心里头有一些什么，滚动的暗涌”。依附着川流，安于每一场起落，这证明我们终于有所成长。不需要以不断向上来证明自己的价值啊，还不如沉浸在日常生活所带来的细碎悸动中，独自快乐呢。

“绝对毋通变成讨厌的大人”——这是流氓阿德《给五十岁自己的备忘录》的中心思想。即使50岁后，你早已不止是大人，而是即将步入“老人”的阶段了，还是不要发臭腐烂随波逐流啊。无论多少岁，记得对自己好一点，放弃完美，尽力就好。全碟入围金曲奖的最佳装帧设计、最佳台语专辑、最佳台语男歌手，真的非常看好能得奖！

《不开灯俱乐部》刚入围了金曲奖最佳单曲制作人奖，来自《URBAN DISEASE 都市病》专辑。浓郁入味的Jazz，让人忍不住摇头晃脑笑着听完整首歌。生命是最奢侈的漂流，漂完才会懂；在失控之前，优雅地抱紧全世界；相濡以沫的同类，把寂寞当作一种美学……超乎现实的好歌，感谢金曲奖打捞出圈，让更多人听见。

要道别青春，首先要道别那个胆怯彷徨不敢面对未来的自己。真正意义的“长大”，可能是确切理解到你就是你，不应该活在任何人的投射中，也不应该被别人的光环引领你的人生抉择。有伴在身边当然好，但当你独自一人，也不要气馁。挥别昨日，承认伤痛，记住曾经深爱过的，好好地一个人继续往前，走下去。

很多年前唱“生活，生活，明天我们好好地过”的那位女歌手，现在已经快为人母。而关于生活这样宏大又细碎的课题，总是有一代又一代的歌者，愿意花心思去歌颂它。我在马晓安作品里听见的生活，是奶昔，是蛋饼，是赖床，是骑单车……归根结底，就是好好与自己相处，好好练习陪伴自己，好好进修“喜欢自己”这件终身大事。

第一次知道詹森淮的名字，是在基隆港口的星巴克，也是第一次在咖啡馆买indie唱片。如此的跨界行为，本身就很詹森淮，尽管那阵子她还叫詹宇琦。等来她一如既往好听的新歌，技巧成熟了，但骨子里还是有那份最热切的执着，彷如飞蛾扑火。迷惘的时候，我们都会“问着自己在哪里”，但愿属于我们的风景，都别那么轻易凋零。