王击凡

我热爱的忒修斯，不仅乐团玩得棒，翔煜甚至还自己做indie厂牌，为乐坛输送新血。作为一位乐坛新人，21岁的创作女声林洁心，个人简介非常简洁，简洁得甚至只有寥寥几个字：“只做自己喜欢的音乐！”不被任何的规则绑住，这大概也是Z世代创作者的共同想法吧。透过林洁心“我手写我心”的少女漫画式音乐创作，你绝对会爱上她这一颗洁净无瑕的心灵。我欣赏林洁心在Street Voice上传的头像，不是摆拍的造型照，而是在高铁上拿着饭团准备咬一口的可爱模样！对的，这个年代的听众，喜欢的正是林洁心这样子的真实。正如这一首feat. PIZZALI的《空白题》，在没有正确答案的世界里，相信自己，其实就是最好的答案。始终无比“相信自己”的林洁心，一直坚持用麦克风来绘画热血动漫，在人生中遇到每个分叉路口的时候，她往往都会选择最忠于自己的选择。放下执念，才是林洁心《青春疾走》的Next Step。

暌违两年，继二专《瞬间》之后，终于在音乐里再一次听到我们亲爱的小白！新歌《晕船的太空人》，可能是昆虫白的音乐自白，在晕眩的漂浮听感之外，我们还能静下心来感受昆虫白打造的器乐“声景”(soundscape)。据说，这一首足以让人晕船的迷幻旋律，源自昆虫白近年醉心研究的吉他特殊调弦法“F#,C#,F#,G#,C#,F#”。多位乐手老师在玉成戏院录音室的同步录音，也让每个人在弹奏时随之而产生的共鸣&共振，成为这首歌的一部分。听小树老师说，歌名或者歌词里有“晕船”两个字的歌，在街声的播放数据都会非常不错，那么就让我们一起祝福昆虫白的新歌播放量节节高吧！12月13号，昆虫白（甜梅号）将会跟克拉克（橙草）一起，回到广州声音共和Live House，用音乐向我们讲述那些年的台团美好回忆。

可以听邹序的新歌，当然就已经感觉很开心！或者说，邹序这个音乐创作者的存在本身，已经足够令人开心。我平时喜欢在音乐App里点开邹序的歌随机播放，然后时刻沉浸在邹序营造的音乐画面当中。邹序当然是鬼才，但更令我惊讶的是，他能够把自己的天赋，恰如其分地融入到每首歌的每一分每一秒，就像这一首《in my head》的Demo，虽然只有短短的几分钟，却深深的刻进了我的脑海里。单曲封面上的大男孩，头戴墨镜，眼神模糊，all by yours truly，在音乐里做最真实的自己。在最坏的晚上默默掉泪，要懂得睡懂得吃都懂穿，才不会被脑海里的杂音扰乱，向我最亲爱的邹序致敬。

虽然暂时还没有机会看到在本届电影节上大放异彩的《小雁与吴爱丽》（林书宇导演作品），但春面乐队发布的片尾曲《亻厓在若个目珠亻厓看著无爱》kala，即使暂时没有歌词吟唱，纯器乐的版本也已经足够令我望梅止渴。这首歌，改编自春面乐队的《我在你的眼睛里我看到了你》，全新版本的歌词，更立体化地呈现了母女之间的相爱相杀。两代人之间的和解，有时候是默不作声的；长辈或晚辈，更多时候都是我们照见自己的一面镜子。你就是我，我就是你，我们都是爱恨交缠的小雁与吴爱丽。想要挣脱原生家庭的悲剧漩涡，就要从“我”做起。

我很爱的电音乐团OVDS，终于又要发片了！这次的三专首波主打《思念俱焚》，找来文艺女声柯泯薰跨刀，跟OVDS主音杨孝君以男女双声道刀光剑影的科幻感对唱，把记忆幻化为火光一般清晰。当一段关系到达玉石俱焚的状态时，我们不妨在内心分裂出另一个自己，让自己与自己对话，在自我思索的拉扯之间找到自己：“任凭意志远走，别再躲！又不是没有害怕过……”当我们学会无惧寂寞，大胆地朝着未来走过去，或许就能穿过岁月迷雾，到达新的境地。“该如何才播放这首歌？”孝君说，希望《思念俱焚》可以成为听众的人生主打歌。在生命中的那些微小时刻，你可以透过OVDS的音乐，照见自己的际遇沉浮。

《催眠 = 爱 Hypnotize》是Andr发片前两天上传到街声的，有一种赶在专辑之前“偷跑”的感觉。人在墨尔本的Andr，说这首“催眠自己”的歌，有点像冬天穿贴身毛衣的感觉——很熟悉的暖意，但没有惊喜，甚至略感束缚，像不像走进瓶颈期的一段长期交往的关系？“过期的牛奶冰回去”，是令人眼前一亮的创作意象。作为韩立康、陈君豪看好的年度新人，我非常佩服Andr的奇思妙想，也希望她可以继续这样，把奇思妙想在音乐里进行下去。推荐大家都去听《shhh, it's under my bed》这张全长专辑！

除了杨千嬅、杨千霈，原来乐坛还有一个喜欢《一个人跳舞》的杨千仪（Tina Yang）。在音乐人的身份之外，杨千仪还是一位职能治疗师，谁还敢说，音乐不能拯救人于水火之中？用音乐唱出你我她的故事，并以此悄悄治愈你受伤的心，正是杨千仪一直以来在做的事。《一个人跳舞》隐喻的是，我们总是会不由自主地，去做一些只有自己才在意、但在别人眼中却一文不值的事情。没关系，当我们学会忽略他人的眼光，才真正开始学会了解自己、聆听自己的声音。“抛开世人忠告，由我自己做主”，听杨千仪的这首创作，我仿佛置身于无人的静谧森林，然后在远离都市烦嚣的仙气旋律里，慢慢找到自己的独特价值。赤着脚跳一场只忠于自我的独舞，即使没人看懂，也没什么不好（至少自己跳爽了不是吗）。

喜欢“想想XiangXiang”这个乐团的朋友，大概都是志趣相投的同一群人。我相信你的SongList里一定也跟我一样，收藏了YBS、国足、乔迁日……基于这样的音乐气质，想想热衷于钻牛角尖、找自己麻烦的作品，又再一次拓宽我的音乐想象。即使想想的器材只有2把电吉他、1把贝斯、1套架子鼓、主唱的定制麦克风（好像有点简陋），但《一个人在家》里自嘲式的那句“你写的歌，我不想听”，仍能让我们从Lo-Fi的熟悉听感里，觅到100%属于自己的片刻感动。想想说，这是一支不断徘徊在“让我想想”和“不如就咁”之间的乐队，这真的很广州。《也就听个想》专辑封面上，那个躺在床上喝汽水抽烟听歌、脱了半只鞋的寂寞人，是你是她也是我（总会有人因为这幅画而爱上这张唱片的）。

看到前男友前女友在用交友软件，怎么办（更无语的是，对方用的还是你给ta拍的照片？！）？Blueburn别出心裁的奇思妙想，催生出最能让痴男怨女心生共鸣的《Saw You On Tinder》。这一首把当代青年生活描绘得活灵活现的歌，会收录在Blueburn即将于年内发布的新专辑《Type The Way You Talk》。在Blueburn的音乐里自然流淌的，是摩登的都会感，是复古的西洋音乐风味，是网络世代疏离的人际关系，也是年轻人的真心话。或许在你心底，最不愿意承认的是，那个偷用你的会员卡、带新欢去看电影的Ex，你竟然还是完全没有办法放下他。好吧，那就先把ta踢出你的视频网站家庭会员吧！I think I did it so well but…How could you move on so fast? You wouldn't know I miss you so much…

DISEASE，是“病”的意思。联想到金曲宠儿鹤The Crane近期爆出曾罹患甲状腺癌的头条新闻，你就能恍然大悟，为什么他的新歌会叫做《DISEASE》。最近鹤的甲状腺球蛋白指数再度升高，可能需要入院开刀，而即使不动手术只是坐在家里，也会有一成的死亡风险。最开始，唱片公司的宣传人员打算用这个病来做宣传点的时候，鹤还感觉有一点别扭，但后来他终于慢慢想通了，我们都是从失去学习该如何得到，从面对生死课题学习该如何好好活下去。疾病反而让鹤有了更宽广的视野，去看待创作这件事。写这首歌的那个晚上，鹤的手机刚好没电，但这也使得他更沉浸地享受周围的街道。没有手机什么都做不了的时候，“我只能想着新的歌词”，所以人生就是有失才有得啊。对手机成瘾的现代人，不知道是否能意识到，我们手中掌握的这些所谓的高科技“当代生活形态”，其实也会让我们产生各种不一样的恐惧？The night overtakes my body like a new disease，当整个世界安静下来，我们才会听得见，来自自己内心深处的声音。类比合成器的加成，让《DISEASE》充满了上世纪八零年代的Disco风味。先行单曲出路之后，二专跟新巡演也在路上了，衷心希望鹤可以身体健康，用他动听的歌，治疗更多都市人心中的“病”（当然是要早日拿下金曲歌王啦，亲爱的The Crane）。