座標

創作〈座標〉的初衷，是想用聲音去描繪一場內心的「精密儀式」。我選擇了靈魂樂 (Soul) 與數學搖滾 (Math Rock) 這兩種看似矛盾的風格，正是為了搭建這種衝突感。靈魂樂是溫熱的、充滿人性的，是我歌聲裡那份不計代價的熾熱情感；而數學搖滾則是冰冷的、充滿複雜節拍與非對稱結構的，它代表了主角試圖用理性、用邏輯、用近乎偏執的精確計算（丈量潮汐、校準明暗），去定位那份虛無飄渺的愛。整首歌的編曲，就是一場「用冰冷的幾何學去解構一顆滾燙心臟」的徒勞嘗試。

這首歌的敘事是一次信念的建立與崩塌。主角傾其所有，將自己的存在意義完全錨定在一個「你」的座標上。她/他折疊光年、縫補世界的裂痕，所有行為都像是在進行一場偉大的宇宙工程，試圖證明這個座標的絕對正確性。然而，那些間奏中反覆出現的、充滿迷惘的呼喊——「該去哪」、「去哪裡」——始終像鬼魅一樣，暗示著這個信念系統底層的脆弱。副歌每一次的堅定宣告，都更像是一種對抗內心恐懼的自我催眠。

直到最後，當音樂開始崩壞、失真，那聲最絕望的「為什麼」出現時，一切才被揭曉。這個結局是我從一開始就設定好的，它必須是毀滅性的。主角最終發現，她/他窮盡一生去繪製的星圖、去尋找的座標，並非只是算錯了一個數字那麼簡單；而是她/他從一開始，就站在一顆被遺棄的、冰冷的、錯誤的星球上。所有的努力，所有的愛，都只是在宇宙的永恆孤寂中，上演的一場盛大而無意義的獨角戲。「這裡是冥王星」，這不是一個地理位置，這是一個終極的、無法辯駁的絕望。

該去哪 (該去哪)
該去哪 (該去哪)

我把名字，折成一枚渡票
在碼頭盡頭，將潮汐丈量
等你從光年之外的暗流，燃盡最後一顆星辰

我晾晒那本，淋濕的舊日輪廓
用指尖描摹，每一寸褪色的失落
銅綠爬滿了，記憶冰封的門鎖
海鹽的風，會不會將航道指向漩渦

若你是海圖上，那片未標的淺灣
讓我做你星軌上，唯一的燈盞
潮汐的心跳，向你校準明暗
把所有光年，都折疊成此岸

去哪兒 (去哪兒)
去哪兒 (去哪兒)

我學會在雨棚下，解讀風的謎題
在潮濕玻璃上，呵氣畫出一個你
當鐵軌割裂城市，留下兩斷的空隙
我用腳步丈量，將這道裂痕縫起

我把所有話語，都拆成電碼的痕跡
再把漫長沉默，裝訂成航海日誌
等天光將倉庫鐵門，刷出黎明的印記
我們終將在星塵裡，找到對齊的軌跡

若你是海圖上，那片未標的淺灣
讓我做你星軌上，唯一的燈盞
潮汐的心跳，向你校準明暗
把所有光年，都折疊成此岸

從此，港口不再需要燈塔的閃耀
你我是原點，餘生是唯一的座標
唯一的座標
唯一的……座標……

為什麼 (為什麼)
為什麼 (為什麼)
這裡是冥王星