這麼認真的吉他真是久違了,每個音符都用了適度的力道去揉去擰,不鋪張不甜膩,初聽覺得整首歌輕輕懸在半空,後來才發現底下伏流是肥肥厚厚,宛若城市的地下管線,撐起整座灰黑的都市。期待「文化像石頭一樣,踹到後建立未來」成為新的金句,給每個還不想妥協、持續創作音樂的人,成為絆一下會痛的存在。
《Way We Are》這首充滿感情的慢節奏歌曲,宛若對所有處於邊緣的人伸出一隻友好的手,仿佛是當我們用“嘶嘶”聲吸引小貓的那份溫柔。這首歌強調了對個性、外貌及性向多元性的認可,這種多樣性使得每個人都顯得獨一無二。 就像普遍具有夢想的年輕音樂人,DAYNIM在生活的某個階段,也曾經歷過在所謂的“家庭事務”環境中掙扎。這其中的諷刺意味深長,因為關於亞洲家庭的諸多講法多半不假,年輕人常常需要順從長輩的意見,畢竟他們擁有更長的人生經歷。代溝問題更是難以避免,不少人可能因為長輩不經意的言論而感到受傷。 為了適應社會或家庭的期望,有些人可能不得不放棄自己的獨特性。對於邊緣人來說,他們好像被社會無聲地選擇性地忽略,逐漸從人群中消失。《Way We Are》不只是對個性和多元性的讚美,也對那些在傳統價值觀和自我追求之間掙扎的人提出了深刻的反思。 (by NPC-005 Anthony)
迷離、浪漫、帶有著獨特的黑色幽默,昏鴉成軍以來即以現場演出風格與動人的後龐旋律聞名。睽違多年的新專輯《寂寞叔叔 》首發單曲米奇冒失,適逢Mickey Mouse成為公共財,昏鴉巧妙地模擬米奇聲線唱出帶有大量吉他失真效果的搖滾曲式,mv找來不敗經典黑狼出演,在復古與創意的結合中,讓人邊聽會不自覺地跟著模仿低聲吟唱。用音樂與塗鴉衝擊反映社會現實的荒謬面,昏鴉一路走來持續帶給聽眾驚喜!
Hello Nico鼓手關惠中的個人電子音樂作品,非常有趣的歌曲,將數種bass類型節奏熔於一爐卻不顯突兀。D&B、Jersey Club、Dub Step等風格的愛好者都將能在這首歌曲中尋得線索,幾乎每個段落都在變換節奏,而我們卻無法抓到它的漏洞。一切都顯得非常合理,合成器管樂貝斯串連了歌曲的各階段,隨著聲響的延續或停滯,大鼓在它之上運作時的切分,帶來懸疑的凝聚以及衝擊的張力。最終伴隨著「Why do you do this」的人聲而來的是類似弦樂的合成聲響,相對於同類型有時過於尖銳憤怒的聲響(頻率)選擇,我喜歡本曲最後(2:13後)的質問與連音呼應方式。
收錄在夏之禹專輯《Young Fresh Chin II》的最後一首歌,魚翅 Fin 所演唱的〈永駐〉,是我整張專輯最喜歡的歌。「我的幸運,是走得年輕。我的歸處,只有年輕。」像是架空了所有故事情緒,一把鋼琴帶著聽眾在雲層裡回憶巧如雲煙的過往,這個時候你好像也不會多說什麼,畢竟感知能力歸於塵土後,「一路走好」好像也不再有更多意義了。