生薑米糕日前發行《太空英雄》EP，收錄這首帶著老Synth Pop味的曲目，流行感極佳！特別喜歡合成器貝斯的推進，帶領聽眾回到Blondie、New Order等樂團意氣風發的80年代。加碼推薦幾年前北歐的一波synthwave回潮，橫掃瑞典、挪威等國，著名的《Kung Fury》電影週邊便是代表。
成立於西元前3100年，沒有太多自介文字，但對一般愛樂者而言，由兄弟檔與日本鼓手所組成的鱷魚迷幻，很實在地用充滿復古氛圍的紮實搖滾樂，慢慢在地下獨立樂圈闖出一番天地。無論你要用車庫、藍調、迷幻等各式不同音樂風格來形容這支獨特的三人樂隊皆可，他們的創作中，吸滿了六七零年代老搖滾的精華，正逐漸發光發熱。
時間過得很快，以《十五歲》一曲橫空出世的T.I.G 鐵巨人，現已是高中生，在台灣嘻哈圈打滾兩年有餘。值得嘉許的，乃在其未成為小時了了的例子。課業繁重仍持續有作品問世。經歷名氣起落，更顯洗鍊而誠懇的文字；不選擇追隨trap浪潮，亦也對流行走勢兼容並蓄的說唱技法。T.I.G 正穩穩地走在茁壯的道路之上。
雷頓狗好樣的，有夠會挑！原曲本來就已非常出色的everfor〈甜蜜的房間〉，給雷頓狗用合成器加料、增加打擊樂器的戲份，並過濾殘響改變空間感後，把原本臥室裡的chillwave轉眼間搬到海灘渡假小屋中。這就好像原本在家穿著拖鞋、海灘褲跟素T的宅宅，忽然把眼鏡拿起來、頭髮被封一吹，成了陽光型（宅）男……
少年正夯！成軍多年終於發行首張專輯《青春校園戀愛物語》，以大樂隊之姿展現深厚且優秀的音樂功力，雙吉他搭配雙銅管與傳統搖滾編制結合，厭世少年的創作有著充沛的能量且在編曲處理上越發成熟細膩，首發單曲〈就這樣子不見〉描寫少男少女情感的不穩定性，搭配心經念白別具幽默興味，為長篇大器且優秀的搖滾曲式。
看他從高中到現在旅居紐約，FunkyMo終於發表自己的首張作品集《Dirty Boy》也很為他開心。傾向IDM、Techno的鍵盤手、創作人，但對於Future的音色也有自己獨到的使用方式。如這首〈TTDof〉，就是帶有Future感、以取樣為基礎的House作品。也能聽出他仍是當初那愛跳舞的孩子。
先破壞，再重建。已經很長一段時間感受不到這樣直來直往的熱血搖滾魅力了，如果你和我一樣在尋找毫不保留直襲腦門的音樂的話，那麼這支由諸多龐克樂團成員集結打造而成的共犯結構，會是你的解答。〈北山湖〉為首波專輯主打單曲，在恣意咆哮嘶吼中可以聽出許多音樂的細膩處理，他們有態度，但對音樂可從沒有輕忽過！
由合成器譜出的極簡Techno。5分鐘的時間不算長，但卻令人意猶未盡。期待某天會有加長版混音，或者更好的，是能在舞池中聽到更多關於它的延續。大鼓雖是節奏的基底，一如脈搏，卻不會時時刻刻搶佔節奏的前頭，反倒是合成器的音色猶如神經細胞傳導，領導著聽者的體驗。節奏是生命的泉源，而感知綜合引領了生命的方向。
慢工出細活，距上張大作《白噪音》已相隔三年多，生活現實考量下，川秋沙依然維持精細創作的步調，將內心深處的感受，透過音樂表達。新作〈惡水上的秋蟬〉中，男女主唱雙人和聲完美無瑕，在充滿詩意的台語歌詞中，以慢版曲式敘述著生命的掙扎與無奈；後半段則為招牌吉他噪音堆疊，成就了一首充滿愁緒卻又百聽不厭的經典。
新銳電音製作人Dusa，攜手於「國際電音創作營」結識的女歌者葉子，帶來一佛系Future Bass力作。貪、嗔、痴為佛家所言之「三毒」，是世間煩惱的根本。對情愛的追求本是無妄的執念。葉子靈氣的吟唱，加上Dusa對聲音空間的堆疊和掌握，輕易將聽眾引入其世界觀。簡而言之，這兩位創作者很清楚自己在做什麼。
澳門的Achun這回帶來全新EP《Make It Movin'》，與加州實驗電子廠牌Dome of Doom素有淵源的他，本次作品仍充滿濃厚的IDM電器實驗風味。音色聽來則讓人直覺聯想到英國的ISAN，善用遲滯的琴聲與鐘鳴，搭配以鼓棒或竹風鈴和金屬細碎的鈴響，創作出層次感豐富的馳放聲響。
曾代表台灣前往中國與各路好手較勁的奎仔，有著無懈可擊的饒舌技術。唯缺乏持續的作品曝光，使其名氣未與實力成正比。〈冰箱〉走難以駕馭的陰森詭譎路線，講述感情結束時的情緒混亂，及黑暗面在內心的滋長。雖歌詞以冰箱為題頗有新意，卻未深入發揮略顯可惜，但奎仔在此曲中的聲線控制，壓抑推至臨界點邊緣，值得大力推薦。
英倫回歸。大抵我這一輩的「年輕」人，聽再多的音樂難免還是會不自覺地回頭挖掘自己熟悉的那個片段，盘尼西林乐队帶來的正是那溫暖的聆聽回憶。＜再谈记忆＞這首歌深刻動人，是一首完美打造的大合唱金曲，隨著那鍵盤聲響與穩健的編曲鋪陳，一步步將你帶回過往，那最美好的音樂年代。
40秒，聽起來或許只是一首Intro或Interlude的長度，不過，當初J. Dilla也是透過一首Intro曲征服我的耳朵。長期堅持Lo-Fi路線的錐頭發表了單曲，沒有什麼是多餘的，也沒有缺少什麼：取樣循環、大鼓、高鈸、小鼓，鐘鳴聲遲滯的低頻推動全曲行進，就如Dilla的〈Fantastic〉。
鍾翔宇是私以為台灣少數深入鑽研政經理論的饒舌歌手。不少政治饒舌多流於形式上的漫漫批評。立場左派，或該說是毛派的他，受馬列主義影響至深。〈海市蜃樓〉即旨在除魅，拆解遊蕩於當代社會之資本主義的幽靈。其夥同來自品格教育，文字爆發力驚人的湯捷；基隆出身書寫生命經驗的盤尼西林。創作出知識含量極高的此曲。
多國混血樂隊表情銀行＜苍蝇为什么要搓手＞是一首很有趣的新作品，並沒有傳統聽眾所認定的主歌副歌這類既定格式，取而代之的是真實人聲與樂器之間的對話，在聲音層疊交集之中產生新的創意火花。或許有人會將這首歌認定為實驗性質濃厚的單曲，但不可否認的是，它確實緊緊地抓住了你的耳朵，一聽再聽、回味無窮。
本週推薦Beatmakers Taipei為龍虎門《買榜》所作，超過30位創作者的混音帶。自己特別推薦五位：超洗腦的Haruki的Synth Pop版本；新銳Future House製作人Dusa；Peter Wu的Acid Jazz版；BLEZ的Chillout和ODd的Jazz Hop版本混音。
如謎般的存在。成軍十餘年，直至今年才首度設置臉書專頁的仙樂隊，一直是鐵桿樂迷心中最強悍的台灣後龐克代表。現場演出時老練扎實的技巧與帶有宗教感的神秘氛圍，往往能帶領聽眾進入另一個異端時空，徹底融入厚重節奏與吉他所營造出來的小宇宙中。即將發行首張專輯，早已是熱切期待許久的樂迷佳話，不能不聽！
開場的環境音訊，有點像取樣唱盤播送時的雜訊，讓人以為這會是首Lo-Fi Hip-Hop或House。不過合成琴聲一下倒有幾分IDM的感覺。取樣和音色的加減、堆疊，溫暖的鼓聲，和最重要的鐘鳴般的取樣低頻，扮演著緩緩推進整首曲子的律動。極簡的聲音設計、中低頻不刻意壓迫的包覆感，讓全曲有種水墨景觀的詩意。
日前發行正式合輯《The Newly Lost》的音樂組織TNL。首發單曲即為成員合體的同名cypher。由trap flow獨領風騷的PenSoul打頭陣，唱腔老派厚實的XIA承先啟後。風格猖狂的ShiShr加上文字戲謔玩世不恭的湯捷。堪成近期最為兼顧個人特色和歌曲完整度的cypher作品。
