一直都喜歡原民母語創作,以前因為工作的關係近距離接觸了曉君、家家、昊恩,我一個臭白浪台女,居然開始能夠理解這些人生之俱來的喜感還有豪無來由的笑點,引爆持續力可以一整個月,直到某天突然又可以在午夜夢迴接起來,然後繼續笑下去。
當然,人生不是只有笑聲就足夠,笑聲可以稍微填補困惑時的空白,但是在創作上錙銖必較絞盡腦汁,就必須有點那個嚴肅了。
不過聽著聽著,我還是笑了出來,變奏之後母語加入的『O Amis kako tamdaw 我是阿美族人』,根本就在北投歡唱那卡西!然後那麼故意的歡呼,那種故意基本像是宣示,基本是靈魂升揚出去,也根本透露人生應該如何來去,應該用蛙式還是自由式遊向終點。
當你唱到「 別遺棄我們的文化、別遺棄我們的歌、別遺棄我們的語言」,其實已經站上了保衛陣線,跟著其他母語創作者一同變成Avenger了。也許獎項不能埋沒你們,也許可添點光,阿仍仍把古調戴上世界之冠後,激起好多新光芒,你們的音樂配戴上的能量,絕對貨真價實,沒有話講。
確實很優秀餒。
從發表的曲目一首一首聽來,感覺到Claudia的微型成長,力量似強不韌,舉手生姿投足曖昧,又好像生澀的女體蔓延出熟成風味,注意,還只是蔓延,尚未固化成形。
好熱鬧的爵士編曲,在一片民謠反諷失落創作頻率之內,讓聽覺迅速恢復生機,受到了刺激。一動一靜千般模樣,停頓點的變奏讓得與失成為立體圖面,動作一快就蒸發。
蒸發的那些思緒,別徒勞去抓吧。
能不能夠放手流浪,棄之破損的家?是個哲學問題,在聆聽『空空』之時,自在無恙四個字飛來遁去,在眼裡,在心裡,在歌聲裡,想要,卻又不可心安理得。
一首這樣歌曲可以點開一個序幕作為期待,我期待Claudia的下一個音樂敘事軌跡,也許還存在大千世界裡,對阿,有幸的話,終究可以豁然開朗。
聽著「一種心情」我想著joy division。
總是要垂直的跳躍才能在落地得時候感覺出,同陣營的喜悅。
這無非是一種禮貌,如果你也在這場裡面,而且失眠了一整個夏天,
有點甜,有點澀谷漆,不妨礙在黑夜中持續的失眠。
聽著「我失眠了一整個夏天」,亢奮裡面其實沒有過盛的體力,也無嘶吼耗盡,反而讓呼吸找到穩定,說低不低的狀態,有著說無可說的一種心情。
漩渦般的過場像繞不出去的境,迎面再來一次軟糯緩慢的思考,原來也是一無所有,是不是有點少年藍了?這藍,是一絲低明度的藍,熄滅的時候天才剛亮,所有的一切敵不過手指縫裡的匆匆劃過,如果天亮了,還可以反覆讓你離去再回來。
------手指練銀槍2024
#不證自明而那麽明顯 (deca joins-我不用問) 的確是非常頹的一首歌,灰色的處境放在哪裡都是心率平靜,電圖輕快波紋淺淺。 「我不用問」這首歌沒有那麼喪氣,倒是唱出一種美學選擇。直白的表達了一切發生的事,是自然而然地知曉,順勢坦然不需明確提問。 雖然直覺或是感受已經預填解答,腦中重朔碎片化的記憶,卻願意凝結再重來,再一次聚集在面前。 歌詞中重複「這一幕我曾經練習過了一次又一次」暗表過去的確重疊,時間在此非線性,而像是循環或重播。當時間在「這裡停止」的瞬間,感知變得極其鮮明,卻有著「視而不見 聽而不聞 萬念俱灰 死而永生」如此矛盾的場景,心理的灰暗與存在的永續交疊,存在的邊界越拉越遠。 「我不用問」雖歌詞不多,但建構的意象濃厚、氛圍強烈,反覆聆聽讓人沉潛。 看不見與看見之間,昇揚與陷落,模模糊糊黎明也似夕陽,如果你的眼神願意解開鎖定,當世界倒轉得時候,正負或許抵銷,和即將是零。 這是一個很酷的美學選擇。