手指練銀槍

#我渴望著愛卻弄巧成殺人「月亮」裡面的芒果醬
音樂評論by手指練銀槍

兩難。
「我渴望著愛 卻弄巧成殺人」愛在這裡存在，卻同時造成重傷害。

芒果醬的「月亮」脆弱卻溫柔的意象，輕輕訴出無能為力而且無法逃脫的路徑。這裡，光都成夜，夜不成月，苦求不得。這一首逼近自我救贖的淨化儀式聖歌，群聲與群生都在曲末一起聖歌般吶喊著，但是，可惡阿，可惡阿，我的一切又該怎麼做呢？越純粹的問題，越是無人應答。
只能把希望投射到遙遠的天體期待著回應，慘澹月色投落地下，把反光都吸收殆盡。這濃烈的悲傷，看起來沒有解方。

歌詞不時提到的月台，車站，太平洋，象徵著轉換、離開與留下的選項，在這三個地方都等你，但是現實你已經離去。可惡阿，我是不是也應該上車，剪票，搭船，把自己的脆弱揮發重新凝結成水珠，才能昇華汽化有機會重新學會放下一切。

主唱問什麼是光，為什麼要有希望，這隻失去能力的白鴿，連方向感都沒有了，掙扎抬起頭才能看著月亮求救，好痛呢，原來愛讓人這樣的痛，可惡阿，月亮。也許之後，動身前往海角天涯，每個都稱之為他方的地方，每次睹月，讓我還有機會回過頭轉身望回，這裡是曾經有你的地方，我願意稱之為故鄉。
你願意嗎？

＃穿越現實與永生的「極樂金花」
音樂評論by手指練銀槍

終於等到珂拉琪的專輯了：）大愛。

之前寫了「紅弁慶」、「謀殺石蓮」，以為感受到珂拉琪的創作多變性，結果驚覺現在才剛開始。
紅弁慶的日趣視角以及蘊含的逃生終局構圖，加上謀殺石蓮的革命意志都是極具動感的視覺建設，搭配上夏子的揶揄自嘲到緬懷弔念的表現方式，已經讓人足夠滿意，但是「極樂金花」又是另一件事。有點脆弱又似機械生成的低吟，中立客觀的道出靈魂尋覓解脫，故事裡的起承轉合將現實與夢幻、靈性與世俗有血有肉的融合，拉高出一種迷幻詩意與宗教冥想的氛圍。


仔細咀嚼歌詞，從離開的那天忽然看到的「城」，到最後一句「破除迷城」，珂拉琪為我們展演了一場靈魂重啟的儀式。燈光晃動之中瞥見輪迴場景，曾經小小的眼睛裡，一直裝著可以收緊的大夢，隨身攜帶的全心全意。人世的肉體已經沉重破爛，只有繼續直行下去，見金花迎接搖曳時，靈魂終得掙脫塵世來到平靜的彼岸。「極樂金花」寫出的是一段生命自我覺察，更是一種對生死、輪迴、自由的思維模式，為聽者鋪展出一幅細緻而深邃的畫面。

到彼岸之後，脫離輪迴重序，永生極樂。而那跟著自己的行囊記憶都碎著一地，是落地珍珠，那裡車渠瑪瑙珠寶遍地，不明白的人才拾起珍藏，明白的人永遠不會在意。
穿越現實與永生的「極樂金花」也許是穿梭行前導引，也許只是剛好，讓你也聽見了金花搖曳的聲音。

#因愛而生的盼望和綻放的終局-珂拉琪「紅弁慶」

本來以為是古老人名，原來是一盆花的故事。
原來那場大雨一滴一滴都是毒劑投放，讓紅弁慶在超載的施予下致命。

夏子藉由這盆花的生死唱轉出了無數的人世態樣，「雷雨擊穿鐵皮屋頂」、「面對去鱗的魚吐露的是赤裸的感慨」，坦承唱出對痛苦、疲憊和無力感，以及置身於無法控制的現實，有著見之不聞，聽之無聲的立體感。

像極了人群游水不覺水溫漸暖，即便如此，還一邊慶幸一邊轉身換成蝶式，思考著剛才自由式換氣為什麼會下沉，不願對威脅作出反應。大概就是開始覺得水溫灼膚的時候吧，才會覺得展開內心脆弱、掙扎又渴望釋放的自我救贖對話。歌曲情感在脆弱與堅持之間徘徊，並尋藉著微小的日常儀式（唱歌與偷懶的時間）尋找活著的意義。

尋覓之際像是瞥見逃生出口，輕巧地以「不好意思打擾了」的不認真調侃，發動奪回自我之界，想掌握分寸，並切斷對外連結。因為切斷之後，剩下的就是屬於我自己的心臟鼓動了，這是屬於我的生命，還沒有被吞噬。承諾混著肯定，在月色暈染之後就會回家，不需要任何許可。

聽完紅弁慶，讓我可以想像因愛而生的盼望和綻放的終局，不只是殞落失重，而是鏗鏘有聲，迴響石鳴。

-手指練銀槍

溫暖而內斂的嗓音彷彿與聽者進行一場私密的對話。
JOYCE的生活寫實感，以細膩的聲音設計給予聽者內心的平靜與共鳴，像是一場非常體貼的心靈對話，編曲和旋律意在營造一種平靜且療癒的聽覺體驗，讓音樂幾乎像是一種陪伴，深呼吸吐氣都撫慰聽者的情緒。

歌詞開頭「就算覺得今天很難受，沒吃飯也要記得點外送」透露出些許對於生活的掌控力，也許無法掌控的天氣與四季，事情都是變化無常，而「感受 都是 感受」強調了無論好壞，所有情緒都值得被穩穩接住，帶有療癒與自省的色彩。
「現在的我也沒能做什麼，相信勇敢的你會愛自己，好好生活」傳達無條件的支持與理解，幾乎讓人看得見JOYCE的堅定眼神。即使無法為對方解決所有問題，但自由的黃花釋放自然接觸的建議，透露出樸素的自我療癒解方。

歌詞圍繞「感受」這一核心概念，呈現出一種溫柔的勸慰與內省，捕捉生活中情感的流動與細膩的體驗。電子音色在背景中若隱若現，適度的Ambient音效提供了環境感，使歌曲在自然質樸的基調上增添了一絲現代感，讓人感到從容與放鬆。

這首歌既平易近人，又富有詩意。

「有雨的畫面是你，有你的畫面是雨」，串連了你跟季節重複的規律，在還沒有遺忘以前，這規律讓人安心。雨水是洗滌一切的力量，卻帶著揮之不去的濕潤與陰鬱，暗埋未曾褪去的情感。雨季的反覆，有著迴圈無奈和再次相遇的期待，都僅只是淡淡的希冀。
氛圍音樂的空靈感、抒情民謠的溫暖真誠，再揉合輕電子的現代細膩，讓整首歌像是一場雨中獨白，主唱輕柔傳遞情感，帶領聽者翩飛往返於回憶與現實間，讓人重置於那段濛濛細雨中的記憶過往。
「濕氣跟它一起掛在門口，緩緩的繞」，場景呈現靜態空間中不斷流逝的時間感。整首歌完美地黏合雨與思念，藉著濕潤的氛圍，塑出離別後不能明說的回盼。副歌則稍微增加動態，讓情感有片刻釋放，但明顯並未越界保持住內斂基調，讓人看懂情感的渦狀迴路，鬆緊總是拿捏在心，緊握在心。

只是因為烏雲還不願消散，於是你我依舊盤旋。執念般的回響，像是心中不斷重複的獨白。