詞/曲:劉橘男 Lyrics and compose:L.Orange music All by 劉橘男 L.Orange @lupin_nothing PHOTO: 王阿福 @wang_alf 『我對你有一點感冒 談不上輕鬆卻灑脫』 這兩句話是這首歌的起點,想到這段話的那個下午覺得哼唱起來應該很好聽,放眼我的資料庫裡皆是此類破碎沒來由的一段吉他旋律或是字句,甚至是入睡彌留階段,突然冒出趕緊手機紀錄的一筆哼唱。 因為這兩句話,我開始想完成一首律動感明顯的歌曲,思考對什麼樣的事物有點感冒,不輕鬆又能灑脫,於是我建立了主角也是所謂故事的第一人稱,是工作、金錢、情感、人際?最後我選擇了死亡,死亡就是這首歌的主題。 在某個夜晚我先用吉他挑選和弦跟節奏開始哼唱慢慢填詞確認每個段落的和弦,基於主題,用了情緒上比較低迷又帶點油漬感跳動的和弦以及節奏進行,再搭配副歌需要情緒感旋律,畢竟死亡的當下,就算再寧靜也是爆棚的情緒吧,這是我的想像。你也只能做你會做的事,音樂也一樣,不擅長的音樂風格即便想做也做不出來,這是長年積累的經驗,於是這首歌從一開始就建構在我的音樂世界觀上進行創作。 「主角遇到了一場大雨,發生了意外,開始看見死神跟著他。」 大雨來自於小時候看的電影,死神的精準度,sweet rain。然後開始用在下擅長的『不破題』堆疊各種序詞試著讓聽者或是讀者享受臆測主題的樂趣,自認為對此還算有把握,就算聽不懂,也不至於過度偏差,這可能跟我熱愛推理懸疑有關。 把大致的曲風架構詞曲全部擬定之後,開始進行初步的草稿撰寫,所謂的草圖,或是『只是紀錄』通常是邊錄邊想,錄完聽聽,修改一下和弦,跟把vocal line更明確的定位,然後再繼續修詞,就是最初步的詞曲8成定案,某種程度是把當下的想法記錄起來給自己聽,不會寫譜,然後又覺得這種當下的動態,非常真實,往往有疑慮的時候,自我對抗需要選擇時,我會選最初的版本。 之後就開始正式demo了,一樣是邊錄邊想,選了一個比較復古r&b 的beat讓歌曲有滾動的感覺『不想落於過度的搖滾取向』這是我最初的想法。和弦也都明確後,決定從bass先出發,開始編制帶有跳動感的bass line,而在此發現歌曲情緒銜接斷層,於是在最後一次副歌前,又多寫了一個bridge段去堆疊情緒,當下只是寫出來,並無其他想法,後來設計成八度音低吟去呈現,在此段的bass line 過門 設計了日本小調去對應低迷的感覺堆疊,也搭配全曲不斷有鈴鼓聲響試圖製造出類似西索米的份圍『突然喚起了那些回憶,像你一樣如影隨形』比喻著死亡的降臨,從學生時期被友人詬病的,跳躍式無法聚焦的發散思考,優缺點在此刻表露,此社交劣勢,視此為我當下的利器,beat跟bass line完成之後,基本上,構圖已經完全完成。雖然我並不是bass專長,彈得也不好,但想法中bass確實是此曲的主要骨架。 最後的階段,開始思考所謂的『氛圍』,礙於本身是吉他手,也只能從吉他出發,在前奏尾奏間奏,我使用了相位效果以及高把位搭配空弦音製造一個類似生鏽機具感的千禧年音色,來製造出詭異寂寥,生鏽零件的生命凋零感。 主歌,使用類似西部決鬥的顫音收音機感,來自於F牌的音箱模擬,也是一種象徵接近死亡的寂寥的音色,而副歌,大量了使用吉他高把位的slide 以及空間效果,說不上原因,這可能就是我直覺的想像,這個情緒需要的氛圍。 最後是加入kb的襯音,跟吉他對話、輔助、堆疊、填補情緒,由於不是此樂器專場,能做到的也就只有陪襯。間奏做加強,主歌做對話,副歌做堆疊輔助增強。 獨吉他solo,是最個人原始本能主義的展現,就很直覺得,想這樣做,而且我編得很酷,這應該是一種本能堆滿。 至此,歌曲已經完成,最後就是配唱,沒什麼特別的,不要太直覺的搖滾,唱得盡可能的輕鬆,副歌用大量的聲部和聲,如果是寂寥、寂寞的情緒,只要到了一個量體高度一定也是澎湃的吧,大概是這樣的想法。 最後就是東調調,西補補。完成了這個demo。本想取名叫做『死神』,但實在太土了,於是想到了黑白無常,剛好喜歡的歌手也有一首歌叫做無常,但此無常非彼無常。 以上只是此曲的創作過程分享,但並非公式,因為每首歌都很不一樣。 分享給,特別認真聆聽賞析的人們。