達人首選，由街聲聘請隱於音樂場景中的音樂人、唱片騎師、樂評人寫下作品的聆聽評論或推薦心得。
最不喜歡心靈雞湯的人，往往就是雞湯本身。高真最新單曲〈深藍海〉如同海水浪潮般的鋼琴觸鍵，輕輕拍打著每個人心底最深層的漣漪波動。對於人聲堆疊非常有自己想法的高真，讓自己的聲音在不同段落裡悄悄出席，就像是回憶過往的碎片時光，那些你總是會忘記的聲音，總會在意想不到的時刻重歸眼前。這首歌也隨著情緒鋪陳，在最後釋放了所有貼近瘋狂的顫抖緊繃，那類似於鯨魚咆哮聲在海底怒吼，用最沉靜又穩妥的方式，好好收尾了這場深藍海底風暴。
12月的新歌狂潮，各家要先聲奪人招式盡出。耳花撩亂之際，這首很純粹的民謠像是大菜之間能洗淨味蕾的sorbet，無法吹噓卻又不可或缺。 也是旅行坐飛機靠窗位子看著浮雲時loop個十幾二十遍都甘願的歌，比追劇更洗滌。 這不是Aki和Goose首次合作，卻是第一次兩人的vocals如此清晰地交錯交織，並洽好展現兩人聲線最好聽的部分，還有各自明與暗的平衡感。聽完想問：你們要不要更長期合作呀？
等等，讓我到旁邊（哭）一下……常常各種場合在放他們的歌，身為一個常被歸類到「金曲DJ」的DJ而言，他們很精準地打中一些事實。當一個時代過去，音樂成為某群人聚集在某處的註腳，在一段時間過後，又被某些人發現而成為「經典」、「金曲」或者（若喜歡、記得的人更少點）「稀有盤」。總之，我覺得在當代電影大師之後，我們也不用再去區分「主流／獨立」之類，或各種過於刁鑽、有點太酷的標籤……都不用，這些都不再需要。剩下的只有好音樂、動人的音樂、能打中你的音樂。那就是搖滾樂。
台灣曾經有那麼一個Trance/House/Techno/Club music盛行的年代，九零年代初期開始引領風騷的夜店文化，造就了一個獨一無二的音樂場景，除了有大量音樂引進產出外，也包含了雜誌書面資料的介紹，是令人懷念的美好時光。蘑菇奶昔由台灣電子音樂先鋒monbaza主導，與近年備受矚目的金獎配樂好手Sophie Lu合作，首張專輯《兔子洞》以愛麗絲夢遊仙境中的故事作為概念發想，透過大量的合成編曲，結合原音樂器重現美好九零之聲。聽眾得以沉浸在他們所打造出來的電聲空間中，感受曼妙旋律所導入的虛擬想像世界，透過不同的旋律與節拍，跟著一起好好擺動。
〈IDONNO〉光是前奏就會想讓人一再播放。各主唱聲部對和聲細膩的編排，讓人深刻感受到來自泰國的 Venn，他們的音樂是純粹的好聽。豐富的人聲層次，輕輕柔柔但有飽滿的厚度；富有節奏感與躍動感的木吉他撥弦，明亮你在歌曲裡的視野。這視野是奔馳在遼闊的草原，也是眾人圍繞著營火旁享受寧靜，能同時感受奔馳的自由和寧靜的自在。Venn 在〈IDONNO〉保留了樂器與人聲的原始質地，讓真誠成為這首歌的力量。在這首關於在迷途中找尋出口的歌曲，最終或許不一定能找到答案，正如生活帶給你的難題，我們經常是 I don’t know，不知所措，只能盡力保持初衷，優雅地生活下去。（Text by NPC-002 Boris）
“為什麼LÜCY要用日文唱歌？” 時間過得真快，LÜCY的歌已經發行一段時間了。 雖然一直想好好介紹她，LÜCY的歌聲和歌詞總是縈繞在我腦海，揮之不去，讓我不知從何寫起。 這首歌是用日語唱的。 乍看之下，歌詞的日文用字似乎很簡單，但越聽越覺得深不可測。 聽說這些歌詞是一位台灣人寫的，這讓我感到十分驚訝。 歌詞中字字珠璣，每次聆聽都能帶來全新的感受，讓我忍不住屏息聆聽。 下次有機會見到LÜCY，我想要請教她的靈感來源。
馬來西亞歷史最悠久的中文歌曲創作比賽「金鋒獎」9月22日落幕。獲得公開組銅獎的 <幸福的國度>是至今我還在循環聽，依然觸動療癒我心的歌曲。歌曲唱著對抗憂鬱症的勇氣，那麼溫柔地說著不認輸，卻也撫慰著面對生活的痛。 幸福的國度，是情緒病的人們嚮往著，堅強也是生活演繹的其中一種。說的是擁抱幸福，卻感覺痛。當口哨聲響起，竟也有些感傷了。
大家好嗎？新歌街聲也可以聽了✌️
必須說近期最遺憾未看到的現場演出，應該就是丹丹猫猫的Legacy專場了。爵士女伶薛詒丹加上金音音樂人/小提琴手盧思蒨，充滿衝突感的音樂想像碰撞，也的確擦出相當炫目的火花。兩人在聲響探索中找到前所未見的聲音平衡，奔放且實驗色彩強烈的編曲，加上薛詒丹穩健的中音控場，只能說好颯好靚啊！雖是一張EP的限定組合，但好希望能聽到更多她們合體的作品！
把頭手伸出車窗外，在安全範圍內，感受節奏沿路與沁涼的雨一齊往身子灌進來。前頭笛聲引路，中段銅管掠陣，尾端則是兩者壓扁摻做伙合奏，鼓聲帶出一絲新台語歌90年代的氣味，像是微鏽的後照鏡，往前駛的同時也映出自己的過去。既然人生是戲，別離也是戲，哪怕逞強也要瀟灑演完，如同樂句間那一聲放膽的「哈！」，畢竟先回頭就是輸家。
很久沒有機會聽到如此台味下流又動聽的音樂了，「勁爆羅雷」作品底蘊極深，結合雷鬼與迷幻元素，80年代、90年代搖滾樂特色，無論歌詞、編曲、製作都水準高竿且有內涵，臭臊濃烈極腥味的台式搖滾，就像街邊撲鼻而來超臭超好吃的臭豆腐，嚼爛的腐渣意外飄香入喉，令人意猶未盡，除了堪稱台式三流浮世繪外，我認為他們的音樂能帶領聽眾深入台灣的市井小巷弄中，是台式4D列印草根印象派雕塑家！
文采挺好，也把自己寫得蠻慘的。喜歡他們敘述事情的方式，看似只跟誰講話但其實說的是每個人，音樂也準備得不錯，挺有水準。反覆聽了幾遍都還進得去狀態，頻率對了！
