Romance Fantasy, op.1 no.1

Dédiée à Madame H.F. et......moi

作曲軟件: MuseScore3
Soundfont音色庫: Yamaha P120

Romance Fantasy 可能是一個相當幼稚的名字。

古典音樂有Romance浪漫曲，有Fantasy/Fantasie幻想曲，兩者共通點是不拘曲式，差異也許在於前者短、後者長，但是這種名字就像蕭邦的夜曲、敘事曲一樣，根本沒有固定標準。這兩個名字拼在一起就不倫不類了。我一度想直接叫幻想曲，又或者按照其曲式稱為輪舞曲，也能更能裝出一副專業音樂家的風範。想了一想，算了，本來就是一首曲子，留傳後世別想了，能有各路知己樂一樂就不錯了，還拘泥啥呢。而且這畢竟是一直以來在心裡面念道著的名字，隨了過去的我一個心願吧。

大概是在2011年發生的事情觸發我寫這首曲的靈感。第一主題可能是我第一次哼出我不認識的旋律。我當時才16歲，直覺告訴我這是一首大型曲式，可是我那時的能力連簡單的歌曲都寫不出來，甚至是現在已經心智（相對）成熟的我也時常覺得是個無法翻越的大山，但肯定是我第一份真正的「作品」，可以證明我自己的「作品」，足以使我在那些良好栽培的音樂家面前吐氣揚眉的「作品」，足以扶起當初被音樂老師輕蔑的我的「作品」。「你是繆思的棄子啊！」——過去的我經常在日記本上，又或者自言自語地，如是說。一開始這首曲子的啟發是來自Ｈ.F.，但是我後來發現這更多的是為自己抱打不平——我想別人認識我的傷痛的姿勢，我的愁緒是有形狀的、有影子的！

十年過去了，我大概花2-3年時間，在空餘時間斷斷續續寫出來了。現在的想法已經跟往日有很大的差別（廢話），除了前三個主題和最後的尾奏之外，其他部分都不是我當時所構思的東西。我沒有像當初一樣，那麼期待這首曲子能夠一鳴驚人什麼的，甚至覺得能寫出來就一生無憾（雖然至今仍然有恐懼著有天走路就被車撞死、或者被高空花盆砸死，以至於無法完成寫作的自大狂妄）。可從古典音樂角度來看，作曲手法也就中期浪漫主義的東西，100年前的晚期浪漫主義的手法，不夠前衛；從一般人的角度來說，那更是無聊透頂：現在誰會聽這種超過十分鐘的歌曲。更何況，我又沒有接受正式作曲教育，和聲與曲式錯漏很可能還是有很多。這些原因疊加起來，於是，這孩子可能並沒有我想像中那麼瑰麗，也可能不討今後人歡喜，乃至於各位聽眾都覺得我這番慷慨陳詞還比她優勝。

但是，我還是很愛這孩子。

就像父母愛著自己孩子、我愛著自己寫的文字一樣，愛，不是因為她比別人優秀，而是她是自己靈魂的一點一滴所煉化而成的造物。

以您耳邊的她為例，我近年才慢慢意識到第一主題的靈感來自哪裡——蕭邦的夜曲op.9 no.2。那個E大調, 從開頭降B音到G的跨越，猶如命運中的決定我的心將要在虛空的星空飛昇一樣———那時當我知道這首曲子以後，我就決心要當一名鋼琴家。往日的我估計根本過不了鋼琴系的入學考試，我現在也連一個職業的音樂家也稱不上了吧......然而這種對音樂的無比渴求、熱情，渴望著表現自己那近乎顛狂的情感，可是我的根源啊!