古樂樂良春Kuljelje Ljamcun

10_A Tapuluq a Vatan_錢幣十 ft. Dave Luo

歌曲介紹的連載來到尾聲了，這首歌是和我的老夥伴大惟共同創作的演奏曲，曾經有一段時間著迷於Cory Wong的Funk Rhythm，於是我和大惟說：「我們也來做一首這樣的歌吧！」並且指定他要用Cory Wong的Pulg-in來錄。

這首歌坦白說講的即是獲得專輯啟動資金當下的心情，「錢幣十」在塔羅中代表的是在物質、金錢層面上最大程度的豐足。我在專輯製作的初期，都是東市拜託幫我錄一軌、西市拜託幫我錄另一軌，大家都知道我沒錢，也很願意幫忙，而我心裡總是既感謝又歹勢。

有一天我在午睡前抽了一張塔羅牌，抽到的是「錢幣十」，當下不置可否，就沉沉睡去了。沒想到醒來之後就被通知我的專輯得到了政府的支持，獲得當下最需要的最大程度金錢支援。
雖然這首歌講的是很物質的事情，但我想描寫的畫面是，我在那場午覺醒來後，一個人開心地在客廳學著Cory Wong搖著屁股刷著空氣吉他的樣子。「我的專輯有救了，我還有好多想法想要實現」，大概是那樣的心情。

衷心感謝台灣政府從政策上支持著母語教育，讓我可以在五年來不花任何一塊錢就學會了排灣語；願意扶植我創作這種類型的音樂，以及我對於「正常化」使用母語的概念。Maljimalji masalu.（謝謝）

＊「maljimalji」是北排灣語的「認同」，而「masalu」是南排灣語的「相信」，在現代的生活對話中語意逐漸流變為表達漢語中「謝謝」之意，並且南北排灣族人也習慣於將兩個單詞互通使用。
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https://streetvoice.com/East_kuljelje/songs/810336/

09_Papedjek ta Sapuy na Tjasevalitan_點亮祖靈的燈火 ft. Hao Bin Lin

其實這首歌的概念是奪胎自《One Piece海賊王》的「空島」篇章，在這個篇章裡有一個叫做「香狄亞人（Shandia）」的古老戰士民族，意為黃金都市「香朵拉（Shandora）」的後裔。香朵拉原是800年前的強盛文明，因守護歷史本文（Poneglyph）而遭世界政府毀滅。倖存的人民則世代流亡，稱為香狄亞人，背負著守護歷史及祖先榮耀的使命。

而香狄亞人這個虛構的民族，在設定及歷史背景都是取材自美洲原住民，最初看到這個篇章時，就對這個篇章與裡面的角色帶入感很深。故事倒敘到400年前大戰士卡爾葛拉（Kalgara）帶著海外的冒險家，來到他們一直守護著刻有古代語言的歷史本文前面，說道：

「這是祖先活過的證據，後代子孫有義務保護它。我們把自己的祖先當作神一樣地尊敬。」

古代城市裡還有一個巨大的黃金鐘，大戰士這樣介紹它：

「為了讓死後飛上天的祖先們，隨時都可以回來這塊土地，不怕迷路，我們敲鐘時總會在心裡吶喊：『我們在這裡！你們並沒有被忘記！』」

每每看到這個段落都淚流滿面，對我來說這些都像是對母語的隱喻，母語就是存在於現實生活的黃金鐘。對藝術家來說，與祖先及土地的連結就是最珍貴的資產，而母語就是我最喜歡的聯繫方式。
我現在就正以自己的方式，去敲響那個黃金鐘。
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A nia ramaljeng kata nia sevalitan izua tu inutuinungang.
我的祖先和祖靈不管飛到了多遠的天上
Kana ikaikaianan itjen tua pinayuanan.
只要在地上的我們，還講著他們的語言
Lemangdjangdja tiamadju tu kiljavaravaran anan itjen tjayamadju.
他們仍然會聽到，我用母語在和他們說話
Tja tjumaljai tiamadju a :
並且告訴他們:
“Imaza amen! Inika nia drinawdrav mun a nia vuvu!”
「我們在這裡！祖先們你們並沒有被忘記！」
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https://streetvoice.com/East_kuljelje/songs/810335/
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圖片出自《ワンピース》第290話『シャンドラの燈』

08_Papamaw_一半的我 ft. Yu-Chia Wang

「Papamaw」在排灣語中為「一半」的意思。當兩個人一起出去吃飯，點了一道菜想一人一半時，我們就會說「Papamaw」；吃完飯去付帳的時候，當我們想要AA制時，我們會說「Papamaw」。而這個單字在這首歌曲裡則是表達了我身為「半番半漢」（擁有一半排灣族、一半漢人血緣的身份）的矛盾，當我都市中求學，同學大部分都是漢人，都會被問「你怎麼那麼黑？」「你怎麼長得那麼像東南亞移工？」等等問題，而年幼的我也就當作玩笑一笑置之；但當我回到排灣族部落、活動時，卻總是說：「古樂樂是我們這邊最白的」這首歌就是在描寫這樣，不論在哪邊的社群都感到格格不入，不確定自己到底隸屬於哪個族群的心情。

歌曲以以鼓組與Conga的對話為節奏基底、貝斯為主旋律線。歌曲內搭了些許南排灣語，在Dremedreman湯賢慧老師的協助之下寫出，我親自錄製的。

《Papamaw》的起始是一個以Bombo Note為基底的節奏，接續著王育嘉的Bass Line，進而逐步發展起來的。回想起第一次學習到Bombo Note，是在Vanderli Pareira老師在曼哈頓上城區的家裡，老師的眼睛雖然看不到，但他手掌不停在我肩上拍打節奏的手勁，那觸感依然很清晰地存在我身體裡。
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a nia'en a papamaw payrang
一半的我是payrang（白浪，意為漢人）
a ita a papamaw kacalisian
一半的我是kacalisian（排灣族人的自稱，直譯為『斜坡上的人』）
a mamaw katanua’en a ‘u vetjek
和我一樣的孩子們呀
ulja tjen a pinapupicul na tja cemas
祈願神靈賜予你們力量
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https://streetvoice.com/East_kuljelje/songs/810334/

07_Sinalizuk a Djalan tua Nja Ramaljengmaljeng_祖先前往城市之路 ft. Hank Hsu

在都市出生、長大的我，從來都不知道所謂的「部落」是什麼樣子，他只存在我想像，以我的族名及在部落大學學習的族語作為連結。但為此與父親爆發爭吵，雙方由於對身份認同所抱持不同的見解產生歧義，為此我與父親僵持許久。

一日，在新店的一座古宅舉辦的市集裡，遇到一位排灣族的薩滿，她找我坐下與她聊天，但話題才剛開始，她就猶如祖靈附體一般對我訓斥：「父親即是你最親近的祖先，若不榮耀他，該怎麼榮耀我們？」當下猶如醍醐灌頂，薩滿又言：「你有想過當初祖先為何離開部落嗎？祂是為了給予你們自由。」常聽仍居住在部落的同輩說，族內的階級仍舊森嚴，或許這就是我的祖先當初離開部落的理由。

由此這首歌的畫面在我眼前開展了，他陳述著祖先為了帶給後代自由、離開部落，接續著我在城市出生、生活的背景。

「不一定要恢復傳統語言、姓名、生活方式才能夠榮耀祖靈和祖先，你可以以你喜歡的生活方式、表現形式來榮耀祂們。」薩滿這麼說。
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Inika a’en a I qinaljan a name’aca.
沒有在部落長大的我，
Makati a patjeljingaw tua kinasiqinaljan a kai?
有資格代表族人說話（發聲）嗎?
Zangali! Zangali! Zangali!
前進吧，前進吧，前進吧！
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06_Zemiyan_一起跳舞吧 ft. Sid莊伯荀

我曾經相當沈迷於看Zildjian、Vic Firth等鼓手硬體廠牌舉辦的Live Session，知名鼓手們在台上演奏自己的歌曲，並在中段有著大量的drum solo，我心中常想著有一天一定要製作出一首這樣的歌，而《Zemiyan》就是一首符合這樣的形象：「我心目中最適合在鼓手節上表演的歌」。

這首歌的共同作曲及鋼琴手是 #Sid莊伯荀，貝斯手是陳孝旭，非常有趣的是這兩個人完全不認識，也沒見過面，都是我在demo甫完成腦中就浮現的人選。創作過程中我們這三個樂器都重錄過至少兩個版本，到我錄製鼓組與手鼓的第三版本時（原因是我使用了小米轉接頭導致音檔破損，非常愚蠢），偷偷在裡面加了一些以節奏follow鋼琴及貝斯拍點的驚喜，並刻意不給他們聽最終版本的樣子，他們各自都只知道自己的樂器長什麼樣子。直到整個混完之後，才請Sid過來聽；孝旭更是在發行後才聽到整首歌的最終版本。

在看到他們終於聽到最終版本裡，我偷偷設計的unison時，那樣驚訝的表情和反應，我內心突然感到完全地滿足了。我才發現創作的動機不是為了取悅大眾、或哪個領域的目標受眾，而僅僅是為了給夥伴驚喜。就算這首歌就停滯在這個狀態，完全不公諸於世，我也覺得沒差了。

「Zemiyan」在排灣語中是「跳舞」的意思，排灣族的舞蹈不僅僅是跳舞而已，還有著「一致、合作、平等」的底蘊，所以在這首歌裡不僅是想讓聽到這首歌的人有想跳舞的感覺，還想透過樂器間的互動、平等的solo結構，傳達出排灣族舞蹈的底蘊。
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https://streetvoice.com/East_kuljelje/songs/810332/

05_Pasa Patje Mamiling_通勤往永遠的未來 ft. YJL

這首歌是和 @YJL 林呱一起製作，其實旋律都是由她譜曲完成，以鋼琴演奏為主的歌曲。我在還沒退伍前就和呱呱一起玩團了，算一算也是超過十年的老戰友，能夠再聚首一起創作，真的感覺很珍貴。

呱說這首歌想獻給她的姊姊，姊姊結婚後搬到美國東岸生活，平日的通勤距離以台灣的生活習慣來說算蠻遙遠的，她希望這首歌能夠陪伴她通勤的時光，同時彼此都有對生活將會越來越好的遙望。所以這首歌在Demo時期的檔名就是「Commute to the Future」。

我一直很想做一首以鋼琴為主的演奏曲，特別喜歡歌曲中間安靜段落的鋼琴獨奏，再加上Yang Tao的大提琴。每次混音到這個段落時，在一旁的我總會很沈浸在那個氛圍裡，像是彌補了常常想像自己如果小時候唸音樂班的話，會是什麼樣的光景。

最後曲名中的「Mamiling」在排灣語裡是一個很特別的單詞，它既有「永遠、未來」又有「遠古、史詩」的意思，第一次學到的時候覺得超級美，怎麼可以有這種既有過去、又有未來的雙重涵義，時間跨度大到不可思議的單字，這背後到底代表排灣族有什麼樣的一個哲學觀呢？
想到這裡就覺得能夠繼續學習母語實在是太好了。
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https://streetvoice.com/East_kuljelje/songs/810331/

04_Ti "CHANG" i Vavaw tua Starbucks a Kupu_星巴克外帶杯的CHANG

它是我和我的老夥伴Dave Luo一起創作的歌曲；我現在絕大多數對於吉他演奏曲的品味，都來自於大惟，諸如Tom Misch、Asato Mateus、Cory Wong等人，所以在創作初期就興沖沖地跑去找大惟，用Ableton貼了幾個奇形怪狀的電吉他Loop，在裡面錄了一軌我覺得很酷的鼓，請他用吉他演奏的邏輯幫我編寫旋律。同時一邊在旁活靈活現地講述著我的創作理念。

這首歌叫做《Ti "CHANG" i Vavaw tua Starbucks Kupu》，也是一首以排灣語為曲名的歌，中文意思是「在星巴克外帶杯上的CHANG」，這首歌講述的故事，是我目前正在做的、關於追尋排灣／斯卡羅族血緣等所有事情的源頭。

這首歌的背景是在紐約第六大道與14街的路口，2015年，我第一次一個人飛到美國學鼓，也是第一次以自己的臉孔面對來自全世界各個不同國家、不同背景的人們。
那時候我的護照上還是寫著CHANG，不是Kuljelje，所有在美國認識的同學們都一臉問號。

「CHANG？所以你是中國人嗎？」我說不是，我是台灣人。但我的護照上寫著Republic of China，這讓我難以解釋，尤其那時候我的英文也不夠好。

「你長得不像叫做CHANG，中國人應該長那個樣子。」同學指著不遠處邊走邊打PSP，膚色偏淺、單眼皮、背著沈重後背包的亞洲男子。我一笑置之，心想這大概就刻板印象吧。

「你應該是Latino吧！週末要不要來澤西的拉丁酒吧跟我們玩？」那個週末我的巴西人室友載我去了，整個區域的人都說著葡萄牙語，真的都膚色跟我比較像。他們以為我是巴西人，對我說著葡萄牙語。我以室友教我的，僅僅會講的三個詞彙回應。

待在美國的時間並不長，但每天都會遇到這樣的事，一開始單純以為是刻板印象，次數一多慢慢就覺得「啊，原來這是從這世界不同視角看待自己臉孔所得到的結論嗎？」

故事的轉捩點非常的平淡，它發生在我打鼓學校樓下的星巴克，在第六大道與14街的路口，我像平常一樣點了杯咖啡，店員問「你叫什麼名字？」我說我叫CHANG，一樣又得到了那個狐疑的表情，店員聳聳肩，在我的星巴克上面寫了一個CHANG 。

站在曼哈頓中城區的這個街口，看著這個上面寫著CHANG的星巴克外帶杯，突然感受到如村上春樹在書中描寫的，他突然覺得他可以成為小說家的epiphany（瞬間頓悟）：「好像有什麼東西從天上慢慢飄下來，而我正好用雙手接住。像是一個啟示般的事。」這個念頭真的像羽毛般慢慢飄落在我眼前，我突然覺得或許CHANG這個名字，並不能代表全部的我。

一切追尋血緣的故事就從這裡開始了。
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https://streetvoice.com/East_kuljelje/songs/810330/

03_Tjelu kata Likuljaw_三三與虎虎

這首歌是和來自韓國的貝斯演奏家 @Sujong Park 朴秀鐘 一起合作完成的，從去年我的返祖現象專場我們就一直密切合作，有一天我跟他說「我們來寫一首關於我的貓咪的歌吧！」並傳給他一個整首歌只有貝斯和鼓（我自己在工作室錄的）兩個樂器，而且貝斯只有re跟la兩個音的demo。

沒想到兩個禮拜後他回傳了一個超級恐怖的新版本demo，我整個嚇死，尤其歌曲後端的solo，完整度已經極度接近現在串流上聽到的正式版本了。這也奠定了整首歌就以貝斯和鼓兩個樂器就構建完成的基調。

這首歌的開頭其實是借鑑於Mark Guiliana的手法，用這種比較詭譎的拍點去描繪貓咪們剛來到我家，對新環境還不熟悉，躡手躡腳的ˇ動作；隨著歌曲發展到後面，越來越滂薄與流暢的鼓組與貝斯，展現出貓咪們逐漸熟悉環境了，開始大鬧一番的場景，Sujong甚至還使用一些特殊手法去營造出貓爪的聲音。副歌與結尾的段落，則加入了Sujong從韓國帶回來送我的傳統打擊樂器「꽹과리Kkwaenggwari」，讓貓咪們的胡鬧場景更增添一些東方色彩。

這首歌的歌名其實就是貓咪們的排灣族名字，Tjelu是數字「三」的意思，他是一隻四足踏雪的黑貓；而Likuljaw是「老虎」的意思，他是Tjelu的同胎兄弟，一隻白底橘貓。

希望你們在我家過得快樂。
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https://streetvoice.com/East_kuljelje/songs/810329/

02_Kacawan_地球／人界

這首歌是和《返祖現象》這張專輯的聲音製作總監Hank Hsu一起創作的演奏曲，我想用段落間的轉換呈現出排灣族的宇宙觀——將整個世界分為三界：天界Tjarivavaw、人界Kacawan、地界Tjariteku，我們人類就是住在中間的Kacawan，而這個世界的中間有一顆巨大的榕樹貫穿其中。

主歌我模仿了Yussef Dayes敲擊鼓框的聲音，想像我們還在探尋人界的樣貌；Prechorus我錄了一些詭譎的和聲，像是在地界陰暗、混沌的場景，我也請同族的長輩、創作歌手，也是重要的原運人士Kama Dakanow達卡鬧，一起唸了三界的族語單字（他用Line錄給我的），創造出一種世代對話的感覺，我非常喜歡；副歌Hank非常成功地用吉他演繹了，帶有廣闊的世界音樂風格，我們想像中天界的樣貌。

在音樂以外，我赫然發現天界的單字是「Tjari在...」＋「Vavaw上面」，而地界則是「Tjari在...」＋「Teku下面」，原來是這麼直白的說法，真是令人驚喜。在理解詞義結構之後，這些單字就完全不會忘記了。

https://streetvoice.com/East_kuljelje/songs/810328/

01_Intro--Kipaparangez_祈禱／倚靠
這個Intro是一個標準的排灣語禱告，我們通常在祈禱的時候都會說「Kipaparangez（倚靠）」、「Kiaung（祈求）」，或是使用將日語「祈り」轉化的排灣語單字「Inuli」。我在學習排灣語時，其實很大部分的單字和句型，都是透過排灣語聖經學到的，過程中我才慢慢了解，原來我們現在學習的各族羅馬字，最早可以追朔到荷蘭治台時期，教會為了傳教需要而使用拉丁字母來翻譯《聖經》；而1951年英國牧師Rev. John Whitehorn懷約翰來台後，才開始對排灣語聖經進行大量的翻譯及擬音。

這才讓我理解為什麼學習排灣語的過程總是有濃厚的教會色彩，但令人感到特別的是，排灣族人不只向上帝（Kama）禱告，也向祖靈（Sevalitan）、祖先（Ramaljengmaljeng）、神靈（Cemas）禱告，在祈禱的過程中呈現一種台灣文化特有的融合感，在台灣本地各個民間信仰中都可窺知一二。

這首歌也是屬於我自己的禱告，有我向祖靈、祖先的自我介紹，也有我想要向祂們說的話、對自己的期許。這是我每次在重要的工作及演出前，都會做的儀式。能夠把它做成一首放在整張專輯最前面的歌真是太好了。

謝謝這首歌的合作作曲人Sid莊伯荀，他很完美地把我想要的禱告，與山林的氛圍連結起來，同時這首歌裡面所有的聲響，包含雨聲、葉子聲，都是我親手用特殊的percussion錄製的，比起使用sample音源更讓我覺得意義非凡。
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族語翻譯（族語顧問：Dremedreman Tjuveljelem湯賢慧）
Tisun, a nia sevalitan kata kavuvuan i tjarivavaw.
天上的祖靈與祖先呀
Izua ti Kuljelje Ljamcun.
這裡是古樂樂・良春
Masalu tua sinipagaugaw tjanuamen a uri nia tukez.
感謝你賜予我們精神糧食
Tu sipapupicul tua nia kinacavacavan.
用以強健我們的身體
Masalu tua sinipagaugaw tjanuamen a uri nia garang
感謝你賜予我們靈感
Papuvarung tjanuamen a temawcikel tua nia kinapaywanan
給我智慧得以敘述作為一個真正的排灣族人的意義
Papuvarung tjanuamen a kemazala tua nia kinaimaza
給我智慧讚美我們排灣族的居住的地方
Ulja su pagaugavi amen tua caquan kata picul.
願你賜予我們智慧及力量
A inuli, a kipaparangez.
祈願、我們倚靠祂
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https://streetvoice.com/East_kuljelje/songs/810324/